Oké, je hebt het slechte nieuws gehoord:

Onze aandachtsspanne is kort, waardoor het voor marketeers bijna onmogelijk is om de aandacht van de consument vast te houden.

Maar het goede nieuws is onderweg:

De aandachtsspanne evolueert. Het recept voor onze betrokkenheid is dus de combinatie van stimulerende visuals en een meeslepend verhaal.

Wat heeft dit met marketing te maken?

In 2019 kijken consumenten liever naar een video van 2 minuten dan dat ze een tekst van 2000 woorden lezen om een aankoopbeslissing te nemen. Sterker nog, 64% van hen zegt dat ze door een video eerder geneigd zijn om te kopen. Wat betekent dit voor marketeers?

Een nieuwe ronde van video storytelling groei en een nieuwe, nog bloediger strijd in de eindeloze oorlog om klantenbinding.

We weten dat storytelling een must is voor een effectieve marketingstrategie. We weten hoe we dit moeten gebruiken in korte video's van 15 seconden. We kennen de meeste trucs om je merkvideo's eruit te laten springen.

Maar:

Om de oorlog te winnen, niet alleen de strijd, moeten we meer bijten dan we kunnen kauwen. Wat dacht je van wat extra, gewaagdere regels voor videoverhalen om indruk te maken op je emotioneel slimme en oververzadigde consumenten?

Hier gaan er vijf:

1) Geen woorden

Gezien het bovenstaande (aandachtsspanne, content shock, info-overaanbod) werkt het "show don't tell"-principe in 2019 als nooit tevoren. Leg het naast het feit dat meer dan de helft van de videocontent wordt bekeken op mobiele apparaten met het geluid uitgeschakeld, en voila:

Je hebt geen woorden nodig om je videoverhaal aan consumenten te vertellen.

Trigger emoties door visuele componenten. Laat je USP zien in plaats van erover te vertellen. Haak mensen met context. Ze moeten begrijpen wat er gebeurt in je videoverhaal met het geluid uit.

Merken die al langer bestaan, maken optimaal gebruik van deze truc. Om er maar een paar te noemen: Apple's video om de lancering van de iPhone 6s aan te kondigen was zonder woorden, maar toonde visueel de geavanceerde functionaliteit van een nieuw apparaat:

Geluiden zijn hier ook belangrijk, maar een kijker kan het verhaal achter deze video nog steeds begrijpen als hij hem bekijkt in de stille modus.

Of bekijk het videoverhaal van GoPro:

De makers vertellen hier niets over GoPro. Ze laten geen camera zien, ze praten niet over de functies en ze noemen het merk hier niet eens. Geen promotie, gewoon een geweldig verhaal dat iedereen onthoudt: holistisch, met de drie-act structuur die een klassieker is in verhalen vertellen...

... En toch laten zien hoe voordelig hun product kan zijn.

2) Laat kleuren spreken

Zonder woorden moet je alternatieve componenten overwegen om je boodschap aan het publiek over te brengen. Context, in het bijzonder.

Je instrumenten zijn hier kleuren, lettertypen, filters en de algehele omgeving die je in een video creëert om een boodschap over te brengen. Achtergrondmuziek spreekt hier ook boekdelen. (Zo hoeven we geen woorden te horen of die zwarte emmer op het hoofd van Darth Vader te zien om te begrijpen dat hij eraan komt, toch? De Imperial March zegt alles).

Je kunt die zwarte emmer echter gebruiken voor je eigen video's omdat de meeste mensen het associëren met kwaad en macht. Net als een zwarte kleur in het algemeen. Zo werkt de context.

LET OP! Houd rekening met de demografische en culturele achtergrond van je publiek bij het kiezen van een context voor videoverhalen. Wat werkt voor babyboomers zal niet werken bij millennials, en wat Amerikanen enthousiast maakt zal geen indruk maken op Chinezen.

Je snapt het punt, toch?

Kleur is hier je krachtigste wapen. Zoals je weet, brengt elke kleur een bepaalde boodschap over en merken gebruiken kleurenpsychologie om hun positionering weer te geven. Het werkt ook voor videoverhalen, het onderscheidt je inhoud van die van concurrenten en beïnvloedt de stemming van je publiek.

Daarom is McDonald's rood, Facebook blauw en zijn de meeste moderne films... oranje en groenblauw.

Bron

3) Geef ze een held

Raad eens wat nog saaier is dan veel praten?

Rechts:

Het is praten over jezelf. Als je met je videoverhalen de loyaliteitsstrijd van de consument wilt winnen, moet je het publiek een held geven aan wie ze zich kunnen binden. En dat is niet je bedrijf, maar iemand die erachter staat: jijzelf, je werknemers of - de perfecte keuze - je klanten.

Een goed voorbeeld:

Waarom denk je dat miljoenen jongvolwassenen verknocht waren aan The Twilight Saga, ondanks de kunstzinnigheid ervan? (Sorry, fans, ik ga hier af op IMDb en Rotten Tomatoes beoordelingen).

Bella Swan is het antwoord. Het publiek heeft een band met haar en associeert zich met de eigenschappen van dit personage: moed, hoop, onafhankelijkheid, acceptatie. Meer dan dat, we zijn allemaal bekend met de problemen van een jong volwassene op school.

En dat is de reden waarom Marty McFly de held is van Back To the Future en niet Doc. Hoeveel mensen ken jij die bekend zijn met de fysica achter tijdreizen? Ik wed dat het er veel minder zijn dan tieners die genieten van muziek, videospelletjes en proberen hun alledaagse problemen op te lossen (of eraan te ontsnappen).

Een duidelijk voorbeeld in marketing is Nike. Hun video's gaan niet over het verkopen van snickers, maar over het vertellen van verhalen van echte mensen. Zij die bereid zijn hun leven te veranderen, zij die niet stoppen en "het gewoon doen", zij die dromen en winnen. Dat zijn helden.

Sujan Patel, de eigenaar van Right Inbox en medeoprichter van Mailshake, heeft de spijker op de kop geslagen in zijn artikel:

De video storytelling van Nike gaat niet over producten maar over hun wereldwijde missie: mensen aanspreken, emoties oproepen en laten zien hoe het merk een pad kan banen om je dromen waar te maken.

Ze noemen de merknaam niet eens in reclames, kom op zeg!

4) Voeg het verrassingselement toe

Laten we een woordenboek samenvatten:

"Verrassingselement: het onverwachte of verrassende karakter van iets."

Zoals een paarse koe op de alpenweiden, - vijf seconden om het merk hier te noemen! - of een reuzenpanda die mensen op de markt, op kantoor of waar dan ook terroriseert omdat ze de pandakaas niet willen eten.

Of, Ned Stark gedood in het eerste seizoen van de wereldberoemde serie...

Sorry, even mijn gedachten verzetten.

Maar welk verrassingselement je ook kiest, blijf creatief en zorg ervoor dat het relevant is voor je merk.

De meeste mensen willen nog steeds versteld staan als ze naar een verhaal kijken of luisteren, zoals ze dat in hun kindertijd deden toen mama of papa hen sprookjes voorlas voor het slapen gaan. Dat gouden element van "awww", "wow" of "wtf?" is wat ervoor zorgt dat het publiek beter naar je video kijkt en aandacht besteedt aan je boodschap.

5) Focus

Soms helpen details om een context op te bouwen. Maar veel details maken het publiek gedesoriënteerd, verward, gefrustreerd en uiteindelijk verloren in een verhaal.

Een menselijk brein is lui en heeft ongeveer 200 cognitieve vooroordelen om zichzelf tegen te beschermen:

• te veel informatie
• te complexe wereld rondom
• de noodzaak om snel te zijn
• de noodzaak om veel te onthouden

Desondanks denkt 85% van de mensen dat ze minder vooringenomen zijn dan anderen. (Jammer, maar ze hebben het mis.) Laat ze zien waar ze op moeten focussen door de beelden van je videoverhaal op de juiste manier te rangschikken.

Ten eerste, begrijp de regel van derden. Door je video's zo in te kaderen, geef je wat extra diepte aan een verhaal.

Bron

Bekijk dan deze uitstekende uitleg over hoe het werkt in videoverhalen. Het is gemaakt door Every Frame A Painting en laat de focus zien aan de hand van het voorbeeld van Drive:

In een notendop: structureer je video's zo dat een kijker de belangrijkste elementen kan begrijpen. Houd video's kort en duidelijk, vertel niets in een minuut als dat ook in tien seconden kan. Of beter vijf.

Actie toevoegen.

Leer het hen. Beantwoord hun eeuwige "en dan?" vraag.

En als je daar eenmaal mee omgaat - dan win je.

Over de auteur: Met meer dan 7 jaar ervaring in marketing is Lesley Vos gespecialiseerd in het schrijven van verkoopteksten en storytelling. Ze werkt momenteel samen met Bid 4 Papers en levert ook regelmatig bijdragen aan vele publicaties over zaken, marketing en zelfgroei. Voel je vrij om meer werk van Lesley te vinden op Twitter.