close menu

5 gedurfde regels voor videoverhalen om te winnen in 2019

Oké, je hebt het slechte nieuws gehoord:

Onze aandachtsspanne is kort, waardoor het voor marketeers bijna onmogelijk is om de aandacht van de consument vast te houden.

Maar het goede nieuws is onderweg:

De aandachtsspanne evolueert. Het recept voor onze betrokkenheid is dus de combinatie van stimulerende visuals en een boeiend verhaal.

Wat heeft het met marketing te maken?

In 2019 kijken consumenten liever naar een video van 2 minuten dan dat ze een tekst van 2000 woorden lezen om aankoopbeslissingen te nemen. Meer dan dat, 64% van hen zegt dat een video hen meer geneigd maakt om te kopen. Wat betekent dit voor marketeers?

Een nieuwe ronde van video storytelling groei en een nieuwe, nog bloediger strijd in de eindeloze oorlog om klantenbinding.

We weten dat storytelling een must is voor een effectieve marketingstrategie. We weten hoe we het moeten gebruiken in korte video's van 15 seconden. We kennen de meeste trucs om uw merkvideo's te laten opvallen.

Maar:

Om de oorlog te winnen, niet alleen de strijd, moeten we meer bijten dan we kunnen kauwen. Wat dacht u van wat extra, gewaagdere regels voor videoverhalen om indruk te maken op uw emotioneel slimme en oververzadigde consumenten?

Storytelling for 2019

Hier gaan er vijf:

1) Geen woorden

Gezien het bovenstaande (aandachtsspanne, content shock, info overaanbod) werkt het "show don't tell" principe in 2019 als nooit tevoren. Leg het bij het feit dat meer dan de helft van de videocontent wordt bekeken op mobiele apparaten met het geluid uitgeschakeld, en voila:

Je hebt geen woorden nodig om je videoverhaal aan de consument te vertellen.

Trigger emoties door visuele componenten. Laat uw USP zien in plaats van erover te vertellen. Haak mensen met context. Ze moeten begrijpen wat er in uw videoverhaal gebeurt met het geluid uit.

Merken die al langer bestaan, halen het meeste uit deze truc. Om er maar een paar te noemen: de video van Apple om de lancering van de iPhone 6s aan te kondigen was zonder woorden, maar toonde visueel de geavanceerde functionaliteit van een nieuw toestel:

Geluiden zijn ook hier van belang, maar een kijker kan het verhaal achter deze video nog steeds begrijpen als hij hem bekijkt in de stille modus.

Of bekijk het videoverhaal van GoPro:

De makers vertellen hier niet over GoPro. Ze laten geen camera zien, ze praten niet over de functies, en ze noemen het merk hier niet eens. Geen promotie, gewoon een geweldig verhaal dat iedereen onthoudt: holistisch, met de drie-act structuur die een klassieker is van het vertellen van verhalen...

...en toch laten zien hoe hun product heilzaam kan zijn.

2) Laat kleuren spreken

Zonder woorden, overweeg alternatieve componenten om uw boodschap aan het publiek over te brengen. Context, in het bijzonder.

Uw instrumenten hier zijn kleuren, lettertypes, filters en de algemene omgeving die u in een video creëert om een boodschap te vertalen. Ook achtergrondmuziek spreekt hier boekdelen. (Zo hoeven we geen woorden te horen of die zwarte emmer op het hoofd van Darth Vader te zien om te begrijpen dat hij eraan komt, toch? De Imperial March zegt alles).

Storytelling in 2019

Maar je kunt die zwarte emmer gebruiken voor eigen video's, omdat de meeste mensen het associëren met kwaad en macht. Net als een zwarte kleur in het algemeen. Zo werkt de context.

NB! Houd rekening met de demografische en culturele achtergrond van uw publiek wanneer u een context voor videoverhalen kiest. Wat werkt voor babyboomers zal niet werken bij millennials, en wat Amerikanen bevalt zal geen indruk maken op Chinezen.

Je begrijpt het punt, toch?

Kleur is hier uw krachtigste wapen. Zoals u weet, brengt elke kleur een bepaalde boodschap over, en merken gebruiken kleurenpsychologie om hun positionering weer te geven. Het werkt ook voor videoverhalen, waarbij uw inhoud zich onderscheidt van die van de concurrentie en de stemming van uw publiek wordt beïnvloed.

Daarom is McDonald's rood, Facebook blauw en zijn de meeste moderne films... oranje en groenblauw.

Storytelling for 2019

Bron

3) Geef ze een held

Raad eens wat nog saaier is dan veel praten?

Juist:

Het is praten over jezelf. Als uw videoverhalen de loyaliteitsoorlog van de consument willen winnen, moet u het publiek een held geven om zich mee te identificeren. En dat is niet uw bedrijf, maar iemand die erachter zit: u, medewerkers, of - de perfecte keuze - uw klanten.

Een goed voorbeeld:

Waarom denk je dat miljoenen jongvolwassenen gehecht waren aan The Twilight Saga, ondanks de kunstzinnigheid ervan? (Sorry, fans, ik ga hier af op IMDb en Rotten Tomatoes beoordelingen.)

Bella Swan is het antwoord. Het publiek verhoudt zich tot haar en associeert zich met de eigenschappen van dit personage: moed, hoop, onafhankelijkheid, acceptatie. Meer dan dat, we kennen allemaal de problemen van een jonge volwassene op school.

Storytelling for 2019

En daarom is Marty McFly de held van Back To the Future, niet Doc. Hoeveel mensen ken je die bekend zijn met de fysica achter tijdreizen? Ik wed dat het er veel minder zijn dan tieners die genieten van muziek, videospelletjes en proberen hun dagelijkse problemen op te lossen (of eraan te ontsnappen).

Een sprekend voorbeeld in marketing is Nike. Hun video's gaan niet over het verkopen van snickers maar over het vertellen van verhalen van echte mensen. Zij die bereid zijn hun leven te veranderen, zij die niet stoppen en "gewoon doen", zij die dromen en winnen. Zij zijn helden.

Sujan Patel, de eigenaar van Right Inbox en medeoprichter van Mailshake, heeft de spijker op de kop geslagen in zijn artikel:

Sujan Patel
Eigenaar van Right Inbox

Bijna alles wat Nike doet gaat gepaard met een achtergrondverhaal, en hun website staat er bol van. En toch vertelt Nike niet alleen zijn eigen verhalen: het bedrijf wil ook anderen een stem geven. Iedereen heeft een stem. Iedereen heeft een verhaal.

De video storytelling van Nike gaat niet over producten maar over hun wereldwijde missie: mensen aanspreken, emoties aanspreken en laten zien hoe het merk een pad kan banen om je dromen waar te maken.

Ze noemen de merknaam niet eens in reclames, kom op!

4) Voeg het verrassingselement toe

Laten we een woordenboek samenvatten:

"Verrassingselement: het onverwachte of verrassende karakter van iets."

Zoals een paarse koe op de Alpenweiden, - vijf seconden om het merk hier te noemen! - of een reuzenpanda die mensen terroriseert op de markt, op kantoor, of waar dan ook waar ze de Panda kaas niet willen eten.

Of, Ned Stark gedood in het eerste seizoen van de wereldberoemde serie...

Sorry, even mijn gedachten verzetten.

Maar welk verrassingselement u ook kiest, blijf creatief en zorg ervoor dat het relevant is voor uw merk.

De meeste mensen wachten nog steeds op verwondering als ze naar een verhaal kijken of luisteren, zoals ze in hun kindertijd deden als mama of papa hen sprookjes voorlas voor het slapen gaan. Dat gouden element van "awww", "wow" of "wtf?" is wat ervoor zorgt dat het publiek uw video beter bekijkt en aandacht besteedt aan uw boodschap.

5) Focus

Soms helpen details om een context op te bouwen. Maar veel details maken het publiek gedesoriënteerd, verward, gefrustreerd en uiteindelijk verloren in een verhaal.

Het menselijk brein is lui en heeft ongeveer 200 cognitieve vooroordelen om zich tegen te beschermen:

  • te veel informatie
  • te complexe wereld rondom
  • de noodzaak om snel te zijn
  • de noodzaak om veel te onthouden

Toch denkt 85% van de mensen dat ze minder vooringenomen zijn dan anderen. (Triest, maar ze hebben het mis.) Laat ze zien waar ze zich op moeten richten, door de visuals van je videoverhaal op de juiste manier te rangschikken.

Ten eerste, begrijp de regel van derden. Door je video's zo in te kaderen, geef je wat extra diepte aan een verhaal.

The rule of thirds

Bron

Bekijk dan deze uitstekende uitleg over hoe het werkt bij videoverhalen. Gemaakt door Every Frame A Painting, demonstreert het de focus aan de hand van het voorbeeld van Drive:

In een notendop: structureer je video's zo dat een kijker de belangrijkste elementen ervan kan begrijpen. Houd video's kort en duidelijk, vertel niets in een minuut als dat ook in tien seconden kan. Of, beter vijf.

Voeg actie toe.

Leer het ze. Beantwoord hun eeuwige "nou en?" vraag.

En als je daar eenmaal mee omgaat - dan win je.

Over de auteur: Met meer dan 7 jaar in marketing, Lesley Vos is gespecialiseerd in sales copywriting en storytelling. Ze werkt momenteel samen met Bid 4 Papers en levert regelmatig bijdragen aan vele publicaties over business, marketing en zelfgroei. Voel je vrij om meer werken van Lesley te vinden op Twitter.

5 gedurfde regels voor videoverhalen om te winnen in 2019

We houden je op de hoogte!

Sluit u aan bij 5.000 marketeers die onze artikelen als eerste lezen