Hoeveel tijd heb je nodig om een verhaal te vertellen? Meestal enkele minuten; zelden, als het verhaal groot is - enkele uren. En hoe zit het met het vertellen van een verhaal in videoformaat?

Als je je nu afvraagt of je storytelling moet gebruiken in je marketingvideo's of niet, dan heb ik een antwoord klaar. JA, storytelling is een absolute MUST in moderne videomarketing.

Bron

Helaas hebben videomakers en marketeers meestal niet al te veel tijd om een verhaal te vertellen. We weten al dat de menselijke aandachtsspanne relatief kort is, dus als je video niet pakkend genoeg is of te lang duurt, zullen mensen direct hun interesse verliezen en de video overslaan.

Bovendien beperken sociale mediaplatforms de lengte van video's die hun gebruikers kunnen publiceren. De maximale lengte van een Facebook-cover is bijvoorbeeld 90 seconden en Instagram Stories mogen niet langer zijn dan 15 seconden.

Maar hoe stop je een heel verhaal in zo'n beperkte tijd? Het lijkt misschien onmogelijk, maar de ervaring leert dat het dat niet is - je moet je tijd gewoon verstandig gebruiken.

Hoe vertel je een verhaal in een video van 15 seconden?

Laten we eerst bepalen welke componenten een video moet bevatten om "een verhaal" genoemd te kunnen worden. De twee belangrijkste ingrediënten zijn menselijke en verhalende elementen.

Het menselijke element is een persoon of een aantal personen die centraal staan in je video en met wie je kijkers zich kunnen identificeren. Het verhalende element combineert een verhaallijn - wat er met het personage gebeurt, en een plot - hoe deze verhaallijn wordt getoond.

Eén bericht tegelijk verzenden

Als je maar 15 seconden hebt om een verhaal te vertellen, is het belangrijk om je te concentreren op één hoofdboodschap die je in de video wilt overbrengen. Probeer niet alle functies van je product in één kort verhaal te proppen - dat zal de kijker waarschijnlijk in verwarring brengen.

Bedenk wat je merk uniek maakt en wat je publiek het meest zal aanspreken - dit moet de kern van je video zijn. Je publiek kennen is essentieel op dit punt. Idealiter laat je zien hoe je het probleem van de kijkers kunt oplossen. Neem deze Ember-videoadvertentie als voorbeeld:

Vraag jezelf af: wat is er zo bijzonder aan je merk dat je aan een potentiële klant zou vertellen in een persoonlijk gesprek? Hoe zou je jouw product positioneren ten opzichte van de concurrenten? Dat is je uitgangspunt voor een verhaal van 15 seconden.

Denk na over de structuur

De structuur van je video moet tot in de puntjes zijn uitgedacht. Onthoud: elke seconde telt. Je hebt een paar opties als je werkt aan de structuur van je toekomstige video:

De structuur met drie bedrijven is een klassieke manier van vertellen: het eerste bedrijf zet het verhaal op en introduceert de personages, het tweede bedrijf brengt het conflict naar voren en het derde bedrijf zorgt voor de oplossing.

Door je video op deze manier op te bouwen, kun je hem persoonlijk en relevant maken, wat een perfecte combinatie is voor videoverhalen. Kijk eens naar dit hilarische drie-akters videoverhaal van Honda:

Rekening houdend met het feit dat je maar 15 seconden hebt, kun je misschien beter kiezen voor de structuur met twee actes: acte één introduceert het probleem en acte twee biedt de oplossing. Op deze manier wordt je video minder persoonlijk, maar heb je meer tijd om de unieke mogelijkheden van je product te presenteren.

Dit kader werkt vooral goed als de opzet voor zichzelf spreekt en een zeer korte introductie van de hoofdpersonen volstaat - zoals in deze video van Wells Fargo:

Natuurlijk kun je je eigen structuur bedenken die het beste werkt voor het idee dat je in gedachten hebt. Als je besluit om een reeks video's te maken, is het verstandig om ze consistent te maken door vast te houden aan hetzelfde kader.

Creativiteit toepassen

Soms moet je buiten de gebaande paden denken om je video's onvergetelijk te maken.

Het is geweldig om een klassiek videoverhaal voor je product of dienst te hebben, maar als je er te veel hebt, zullen je kijkers geeuwen. Dus... wees creatief! Kom met originele ideeën, experimenteer, kies ongebruikelijke manieren om de boodschap over te brengen.

Als je maar 15 seconden hebt om een verhaal te vertellen, moet het iets zijn dat je kijkers boeit en hen aanspoort om meer te weten te komen over je merk. Wees niet bang om metaforen te gebruiken of een open einde te laten - de kans is groot dat je je op een heel positieve manier onderscheidt van je concurrenten.

Starbucks heeft een verhaal verzonnen over een klein stadje dat Pumpkin Spice Latte (een van hun bekendste drankjes) Days viert - en het is een geweldig voorbeeld van creatieve videoverhalen:

Deze video lijkt niets te maken te hebben met Starbucks als merk, het promoot hun producten of het bedrijf niet. Desalniettemin vertelt het een leuk kort verhaal - en het is moeilijk om te weerstaan aan het kijken naar meer van de serie. Zo voelt het om verslaafd te zijn!

Emoties toevoegen

Een goed verhaal moet emoties losmaken. Emoties sturen menselijke waarneming en besluitvormingsprocessen. Ze laten ons voelen - en dat is wat je wilt dat je video doet.

Moen slaagde erin om hun video zowel informatief als emotioneel te maken:

Het afbeelden van kleine kinderen, schattige huisdieren, belachelijke of dramatische situaties zijn de meest effectieve manieren om een videoverhaal affectief te maken. Vind de zwakke plek van je publiek - en wees niet bang om die te gebruiken. Ga echter niet te ver - je video moet authentiek en natuurlijk zijn, anders bestaat de kans dat je je publiek alleen maar irriteert.

Inpakken

Storytelling is een echte schat van videomarketing. Het delen van verhalen is altijd relevant en aantrekkelijk geweest voor mensen van alle leeftijden. Mis geen kans om je publiek te betrekken met een spannend videoverhaal!

Gebruik jij storytelling voor marketingdoeleinden? Laat het ons weten in de comments!