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12 sencillos consejos para que tus vídeos parezcan más profesionales

12 sencillos consejos para que tus vídeos parezcan más profesionales

¿Quieres crear un vídeo pulido y profesional que impresione a tu público? Es más fácil de lo que imaginas.

Conseguir un aspecto profesional depende más de la técnica que de las herramientas, así que no hace falta que te gastes una fortuna en equipos caros: lo más probable es que puedas hacer grandes vídeos con lo que tengas ahora mismo, simplemente prestando atención a algunos detalles clave.

Video Marketing How To: 12 sencillos consejos para que tus vídeos parezcan más profesionales

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Estos 12 consejos te ayudarán a mejorar la calidad de tus vídeos de inmediato.

1. Utiliza mucha luz.

La iluminación marca una gran diferencia en la calidad de un vídeo profesional acabado, así que conviértela en una de tus principales prioridades durante la grabación. Si no utilizas suficiente luz bien colocada, es probable que tu vídeo tenga un aspecto amateur, aunque sea excelente en todos los demás aspectos.

El sol es una de las mejores fuentes de luz para el vídeo. Si vas a grabar con luz natural, procura hacerlo por la mañana o por la tarde, cuando la luz es más suave. La luz del mediodía puede proyectar sombras duras sobre los sujetos, mientras que la luz de la mañana y la tarde es más favorecedora. Si tienes que filmar en pleno día, intenta hacerlo en un día nublado o busca una zona con sombra para conseguir una luz más suave.

Intenta grabar por la mañana o por la noche, cuando la luz es más suave.

Si filmas en interiores, tendrás que tener más cuidado con el tipo de luces que utilizas y dónde las colocas. Hay que evitar la iluminación cenital, ya que puede proyectar sombras poco favorecedoras sobre los rostros de los sujetos. Las ventanas son una buena fuente de luz natural. También puedes utilizar una o dos lámparas grandes para proyectar el tipo de luz que deseas.

Antes de configurar las fuentes de luz, piensa en el efecto que quieres crear en el vídeo final. ¿Quieres que la cara del sujeto esté completamente iluminada (luz "suave" o "plana") o quieres algunas sombras (luz "dura")?

Soft and hard light for professional videos

Utilizar muchas sombras da un aspecto dramático y puede distraer la atención en vídeos profesionales en los que el dramatismo no es el efecto deseado. Usar poca o ninguna sombra crea un ambiente más abierto y directo, que suele ser mejor para los vídeos comerciales y de marketing.

Si quieres utilizar luz plana en tu vídeo, equilibra dos fuentes de luz a cada lado de la cámara. Puedes colocarlas detrás de la cámara o justo delante de ella. Aquí tienes un ejemplo de Wistia de cómo puedes conseguir esta configuración.

Wistia setup for professional videos

Montaje de rodaje de Wistia. Las dos fuentes de luz colocadas simétricamente crean un efecto equilibrado sin sombras. Fuente: Wistia

Si quieres que el sujeto tenga un poco más de sombra y profundidad, puedes probar a utilizar el "triángulo de iluminación" para conseguirlo.

Lighting triangle for professional videos

El uso de una sola fuente de luz crea más sombras en el vídeo. Fuente

2. Utilice un fondo limpio.

Ten cuidado con el fondo que utilizas para filmar. No hay nada menos profesional que un fondo desordenado o que distraiga.

Una forma sencilla de dar un aspecto profesional a tu vídeo es utilizar un fondo de color sólido. Una pared, una sábana o una hoja grande de papel de fondo son buenas opciones. Asegúrate de que el sujeto se sitúa a varios metros del fondo para evitar proyectar sombras sobre él.

También es buena idea grabar un vídeo en un entorno "profesional": el lugar donde realmente trabajas o pasas el tiempo. Por ejemplo, Amy Landino graba sus vídeos profesionales en el despacho de su casa. No dejes de ver este vídeo, en el que encontrarás un magnífico ejemplo de set de rodaje y algunos consejos sobre cómo montar un despacho en casa.

Ten cuidado de no filmar con una ventana u otra superficie reflectante en el fondo de la toma. Podrías captar inadvertidamente el reflejo de la cámara. Además, tener una fuente de luz, como una ventana, detrás del sujeto puede oscurecerlo y ensombrecerlo.

3. Elige un buen programa de edición de vídeo.

Un buen software de edición de vídeo puede ayudarte a convertir tus secuencias sin editar en algo genial. Hay herramientas más sencillas, como Wave.video, Camtasia o iMovie. Otras opciones más profesionales son Final Cut Pro y Adobe Premiere Pro.

Estas son las características clave a las que hay que prestar atención a la hora de elegir un editor de vídeo:

  • Posibilidad de añadir texto al vídeo;
  • La posibilidad de recortar y recortar vídeos;
  • Transiciones de escenas;
  • La posibilidad de cambiar la relación de aspecto;
  • Añadir filtros y superposiciones;
  • Una biblioteca de vídeos y sonidos de archivo.

Edita tus vídeos fácilmente con Wave.video

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4. Edición sencilla.

Probar diferentes efectos puede ser divertido durante el proceso de edición de vídeo, pero no te vuelvas demasiado loco. Un estilo de edición sencillo y limpio suele tener un aspecto más profesional.

Tanto si editas los vídeos tú mismo como si subcontratas esta tarea a servicios de edición de vídeo, hay algunas cosas que deben hacerse durante esta fase:

  • Utilizar la cancelación de ruido para eliminar cualquier ruido de fondo.
  • Ajustando un poco la iluminación si es necesario.
  • Eliminación de pausas y silencios incómodos.
  • Añadir música de fondo y transiciones.

Otro consejo de edición: si cortas de una escena a otra en tu vídeo profesional, haz el salto cuando haya movimiento en ambos segmentos. Es más suave y natural que saltar de una escena en la que no pasa nada a otra.

5. Prioridad al audio nítido y claro.

La calidad del audio es más importante que la del vídeo profesional. La mayoría de la gente está dispuesta a ver un vídeo que no esté grabado en alta definición o que tenga incluso un poco de grano, siempre que todo lo demás sea bueno. Pero un audio borroso e indistinto suele bastar para que cualquiera pulse el botón "atrás" a los pocos segundos de empezar a reproducir un vídeo.

Como el audio es tan importante, un buen micrófono es el primer equipo en el que debes invertir. Compra el mejor que puedas permitirte. Por entre 100 y 200 dólares puedes conseguir un micrófono que funcione bien y dure mucho tiempo. También hay opciones decentes por menos de 100 dólares si tienes un presupuesto ajustado. Incluso un micrófono de lavabos te servirá.

Capta un sonido nítido colocando el micrófono lo más cerca posible del sujeto. Utiliza un filtro antipop para eliminar las interferencias y los crujidos en la grabación final. Ten en cuenta también el ruido de fondo que pueda captar el micrófono.

Es fácil no prestar atención a cosas como el tráfico, los pájaros e incluso el ruido del viento, pero todos estos sonidos serán muy evidentes en tu grabación.

6. Evite las tomas movidas.

Las tomas movidas hacen que cualquier vídeo profesional parezca una película casera (y, además, pueden marear a los espectadores). Es difícil mantener una cámara completamente fija, así que intenta no sujetarla si puedes evitarlo. Utiliza un trípode o coloca la cámara sobre una superficie firme.

How to make your videos look professional

Una vez preparada la cámara, intenta no moverla si no es necesario. Hacer panorámicas constantemente resta profesionalidad al vídeo. En lugar de mover la cámara si tienes que cambiar de perspectiva, es mejor cortar de una toma a otra.

Si, a pesar de tus esfuerzos, el vídeo sale movido, el software de estabilización de vídeo puede ayudarte a arreglarlo. Algunas cámaras también incorporan un sistema de estabilización que puedes utilizar mientras filmas. Ralentizar la grabación también puede ayudar a que el temblor sea menos evidente.

7. Comprender la regla de los tercios.

La regla de los tercios es uno de los principios más básicos de la composición cinematográfica.

Imagina que hay una cuadrícula de 3 por 3 sobre el campo que estás filmando. En lugar de situar al sujeto en el centro de la toma, debes colocarlo a lo largo de una de las líneas de la cuadrícula. Los puntos en los que se cruzan las líneas son zonas de enfoque especialmente intensas, así que sitúa ahí los elementos importantes del vídeo, si puedes.

Understand the rule of thirds

Visualización de una cuadrícula de 3 por 3 sobre una toma. Fuente

No es necesario que sigas la regla de los tercios todo el tiempo, pero mientras aún estás aprendiendo, es una buena idea que te adhieras a ella tan a menudo como sea posible. A medida que adquieras experiencia, sabrás cuándo seguir la regla y cuándo no.

8. Utiliza el teléfono como es debido.

¿No tienes cámara DSLR? No hay problema. Puedes utilizar tu teléfono para grabar vídeos profesionales, y la calidad es perfecta para la mayoría de los propósitos. Pero hay que tener en cuenta algunas cosas si vas a utilizar tu teléfono para crear vídeos.

  • Utiliza la cámara de la parte trasera del teléfono. La calidad de la cámara frontal no es tan buena en la mayoría de los teléfonos.
  • Graba en modo apaisado (es decir, horizontalmente en lugar de verticalmente). Así conseguirás un metraje que se verá bien en dispositivos más grandes, no solo en las pantallas de los teléfonos.
  • Si tu teléfono tiene una función que te permite superponer una cuadrícula en la pantalla, úsala. Esto te ayudará a mantener el teléfono nivelado y evitar grabaciones inclinadas.

How to turn the grid on your iPhone

Si tienes un iPhone, puedes activar la cuadrícula en Ajustes > Fotos y cámara > Cuadrícula.

9. Trabaja tu presencia ante la cámara.

Si apareces en tus vídeos profesionales, la forma en que te desenvuelves ante la cámara influye enormemente en la profesionalidad de tus contenidos. Aparecer nervioso, inquieto o incómodo ante la cámara distraerá a los espectadores de tu mensaje.

Afortunadamente, es algo que se puede mejorar con la práctica. Si no has nacido con una gran presencia ante la cámara, aquí tienes algunos de los principales aspectos en los que debes centrarte cuando te grabas a ti mismo.

  • Utilice un lenguaje corporal tranquilo y abierto. Manténgase erguido: una mala postura salta a la vista ante la cámara. Mantenga los hombros hacia atrás y los músculos relajados. Respire hondo. No cruces los brazos, ya que esto te hace parecer cerrado.
  • Sonríe, sobre todo al principio del vídeo. Eso influye mucho en lo simpático que pareces.
  • Habla un poco más despacio y procura enunciar con claridad. Habla desde el diafragma y no desde la garganta.
  • Si te sientes nervioso, intenta utilizar accesorios para mantener las manos ocupadas. Escribir en una pizarra, por ejemplo, puede darte algo en lo que concentrarte aparte de la cámara.
  • Practica, practica y practica. Observa imágenes tuyas e identifica las áreas en las que podrías mejorar. A continuación, haz un esfuerzo consciente para trabajar en esos aspectos.

10. Disparar desde diversos ángulos.

Los cortes de un ángulo a otro son una buena (y sencilla) forma de añadir interés visual a tus vídeos profesionales. Es una técnica especialmente útil si estás haciendo un vídeo de instrucciones, una demostración de producto u otro tipo de vídeo que te muestre haciendo algo en lugar de simplemente hablando.

Graba muchas secuencias B-roll para cada vídeo, de modo que tengas la opción de utilizarlas más adelante si lo deseas.

Consejo profesional: cuando cambies de perspectiva, hazlo al menos 45 grados. Los cambios de perspectiva más pequeños no crean el efecto deseado, sino que resultan chocantes para el espectador.

11. Planifique sus vídeos con antelación.

Una mala técnica no es lo único que puede hacer que un vídeo parezca poco profesional. La falta de planificación también puede dejar a los espectadores decepcionados con el producto final. Si te tomas el tiempo necesario para planificar el vídeo antes de empezar la producción, te asegurarás de que la calidad del contenido sea tan buena como la de las imágenes.

Cada vez que hagas un vídeo, empieza por definir su propósito. Pregúntate qué quieres conseguir o comunicar con este vídeo. Además, define tu público objetivo. ¿Cómo vas a hacer que tu vídeo se dirija a esos espectadores en concreto?

Una vez que hayas definido los objetivos de tu vídeo, escribe un guión y crea un guión gráfico. Después, revísalos hasta que sean lo mejor posible. No tengas miedo de reorganizar, reescribir y eliminar las secciones que no funcionen. Los vídeos farragosos aburren a los espectadores, así que hazlos lo más breves y ajustados posible.

Free Storyboard Templates

12. Promocione sus vídeos.

Crear vídeos es sólo la mitad de la batalla. La otra mitad es conseguir que la gente los vea. Si quieres presentarte como un creador de vídeos serio y profesional, tienes que promocionar tus vídeos y aumentar el número de seguidores.

No pasa nada si no tienes muchas visitas o mucha interacción con el público cuando empiezas. Todo el mundo tiene que empezar en algún sitio, y algunos canales tienen naturalmente más atractivo para las masas que otros, lo que les da ventaja a la hora de captar nuevos espectadores. Pero a medida que creas y publicas más vídeos, tu audiencia debería aumentar con el tiempo. Tener muchos vídeos, pero casi ningún visionado, puede hacer que tu canal parezca amateur a los espectadores que se acerquen.


¿Cómo puedes promocionar tus vídeos de forma eficaz siendo principiante? Aquí tienes algunas estrategias para empezar.

  • Pon tus vídeos en los formatos adecuados para las redes sociales. Si utilizas Wave.video, puedes cambiar fácilmente el tamaño de tus vídeos para adaptarlos a las principales plataformas de redes sociales.
  • Sube tus vídeos a los canales que utiliza tu público objetivo. No gastes demasiada energía promocionando tus vídeos en plataformas que no son populares entre tu público.
  • Aprende los conceptos básicos del SEO de vídeos. Escribir buenas descripciones, utilizar palabras clave y etiquetar correctamente tus vídeos puede ayudarte a conseguir más visitas.
  • Publica nuevos vídeos con regularidad. El contenido nuevo indica a los espectadores que tu canal está activo y en crecimiento. Así es más probable que vuelvan.
  • Interactúe con su público en la medida de lo posible. Responde a los comentarios, contesta a las preguntas y agradece a los espectadores el tiempo que dedican a ver tus vídeos.

Conclusión

Cuanto más profesionales parezcan tus vídeos, más se beneficiará tu marca de ellos. Y, aunque hacer vídeos de aspecto profesional requiere algo de práctica y conocimientos, no es magia ni algo que necesites estudiar durante años. Puedes mejorar drásticamente la calidad de tu próximo vídeo con sólo aplicar las técnicas básicas que se enumeran en este artículo.

A tu disposición. ¿Cuál de estos consejos vas a probar primero? ¿Tienes alguna otra idea sobre cómo hacer que tus vídeos tengan un aspecto estupendo? Cuéntanoslo en los comentarios.

Le mantendremos informado.

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