Vor dem Beginn des digitalen Zeitalters war das Videoformat in der Regel Leihfilmen und teuren Aufnahmegeräten vorbehalten, die für die Aufzeichnung von Hochzeiten und Geburtstagsfeiern verwendet wurden. Heute hat jeder eine hochauflösende Videokamera auf seinem Smartphone oder Tablet und kann sich große Kinofilme, Fernsehsendungen und Marketingvideos direkt aus der Hand ansehen.

Da die Zahl der Online-Videokonsumenten so hoch ist wie nie zuvor und jedes Jahr stark ansteigt, machen sich Vermarkter die Vorteile zunutze, indem sie Videoinhalte erstellen, die darauf ausgerichtet sind, diese riesigen Zielgruppen digitaler Gemeinschaften zu erreichen.

Richtig gemacht, sind Marketingvideos ein wirkungsvolles Instrument, um die Sichtbarkeit Ihrer Online-Marke zu erhöhen und Ihre Unternehmensziele zu erreichen.

Richtig gemacht, sind Marketingvideos ein wirkungsvolles Instrument, um die Sichtbarkeit Ihrer Online-Marke zu erhöhen und Ihre Unternehmensziele zu erreichen.

Einige aufschlussreiche Statistiken, die die Stärke von Videos belegen, sind:

• 81 % der Unternehmen nutzen Videos als Marketinginstrument
• Online-Videos werden bis 2022mehr als 82 % des gesamten Internetverkehrs ausmachen
• 78 % der Online-Nutzer sehen sich jede Woche Online-Videos an, 55 % sehen sich jeden Tag Online-Videos an
• 72 % der Kunden würden sichlieber per Videoüber ein Produkt oder eine Dienstleistunginformieren
• 97 % der Vermarkter sind der Meinung, dass Videos den Verbrauchern helfen, Produkte oder Dienstleistungen besser zu verstehen

Die Bedeutung der Vorproduktionsplanung

DieProduktion eines Marketingvideos für Ihr Unternehmen kann eine zeitaufwändige und kostspielige Investition sein, die sich aber durch die Generierung von Web-Traffic, der zu mehr Einnahmen und Gewinnen führt, sehr bezahlt macht.

Um die Effektivität und Wirkung Ihres Videos zu maximieren, hilft eine umfassende Planung vor der Produktion, das Projekt voranzutreiben und auf Kurs zu halten.

Die Planung im Vorfeld der Produktion gibt dem gesamten Produktionsprozess eine Richtung und Klarheit.

Von Budgetüberlegungen bis hin zu kreativen und Marketing-Entscheidungen - sich die Zeit zu nehmen, um wichtige Entscheidungen über die Art und Weise zu treffen, wie Ihr Video gedreht, bearbeitet und verbreitet werden soll, ist für den Erfolg Ihrer Marketingstrategie unerlässlich. Die Planung vor der Produktion bietet Orientierung und Klarheit für den gesamten Produktionsprozess.

Schritte des Vorproduktionsprozesses

Je besser Sie organisiert sind, desto einfacher und schneller geht der Videodreh vonstatten und desto größer ist die Chance, dass Sie das Material erhalten, das Sie benötigen, um Ihre Botschaft auf möglichst ansprechende und überzeugende Weise zu vermitteln.

Die folgenden Schritte tragen dazu bei, eine reibungslose Produktion während des gesamten Prozesses zu gewährleisten.

1. Projektziele festlegen

Videos, die zu Marketingzwecken eingesetzt werden, können eine Vielzahl von Zielen und Zwecken erfüllen. Was Sie sich von einem Produktdemonstrationsvideo erhoffen, wird sich von der Produktion eines Unternehmensprofils oder eines Testimonial-Videos unterscheiden.

Welche Ziele könnten für eine Videomarketingkampagne festgelegt werden?

• Verbesserte Kundenaufklärung
• Generierung von Website-Verkehr
• Lead-Generierung und Konversionen
• Gesteigerte Markenbekanntheit
• Kundenengagement

2. Definieren Sie Ihr Zielpublikum

Die Kenntnis Ihrer Zielgruppe ist der Schlüssel zur Präsentation Ihres Videos und des Inhalts.

Viele moderne digitale Werbemöglichkeiten ermöglichen es Ihnen, bestimmte Verbrauchergruppen anhand von demografischen Merkmalen wie Alter, Standort und Einkommen anzusprechen.

Ein Ansatz zur Definition Ihrer Zielgruppe ist die Analyse der Daten, die Google Analytics von der Website erfasst hat.

Alter, Geschlecht und Standort sind in der Regel am leichtesten zu finden. Wenn Sie eine ausgefeiltere Methode zur Online-Verfolgung von Nutzerdaten wünschen, können Sie auch Informationen verwenden, die während der Kaufabwicklung oder über Eingabeformulare erfasst werden.

Was sind die Schritte zur Definition Ihrer Zielgruppe?

• Identifizierung des Kundenstamms und gemeinsamer Merkmale
• Erfahren Sie mehr über Ihre Konkurrenz
• Identifizieren Sie einflussreiche demografische Merkmale auf der Grundlage von:
  • Name
  • Alter
  • Geschlecht
  • Standort
  • Einkommen
  • Kaufhistorie, Gewohnheiten
  • Interessen
  • Industrie

Wenn Sie keine Daten haben, können Sie sich auf Ihre Vorstellungskraft verlassen, um herauszufinden, an wen Sie Marketing betreiben sollten.

• Machen Sie sich zunächst Gedanken über das Problem, das Sie für Ihre Zielgruppe lösen.
• Überlegen Siedann, wer genau von der Lösung dieses Problems profitieren würde.
• Verfeinern Sie schließlich Ihre Zielgruppe, indem Sie überlegen, welcher Teil dieser Gruppe die Mittel oder den Wunsch hat, das von Ihnen identifizierte Problem zu lösen.

Wenn Sie Ihr Zielpublikum verstehen, können Sie es leichter ansprechen. Ein nützlicher Tipp, um dies zu erreichen, besteht darin, die Merkmale jeder Persona zu dokumentieren.

3. Erstellen Sie ein realistisches Projektbudget

Die Frage "Wie viel wird das kosten?" sollte sich zweifellos jeder stellen, der sich mit der Erstellung eines Videos beschäftigt. Wir würden zwar alle gerne ein erfolgreiches virales Video erstellen, aber die Realität sieht so aus, dass Videos Engagement und langfristige Investitionen erfordern.

Für jede Art von Videoprojekt fallen in verschiedenen Bereichen Kosten an.

Die Erstellung eines logischen, realistischen Budgets gibt vor, wie viel Sie für die Anmietung von Drehorten, Schauspieler, Produktionspersonal und mehr ausgeben können.

Legen Sie die voraussichtlichen Kosten für die Videoproduktion in dieser Phase des Prozesses genau fest, sonst werden Sie später in finanzielle Schwierigkeiten geraten. Nutzen Sie diesen Kostenvoranschlag für die Videoproduktion, um ein realistisches Budget zu ermitteln.

Welche Faktoren beeinflussen das Budget eines Videoprojekts?

• Länge des Videos
• Ort des Drehs
• Größe und Art des Produktionspersonals
• Postproduktionszeit
• Reisekosten
• Miete oder Kauf von Ausrüstung

Die Kosten für die Videoproduktion können je nach Komplexität und Budget variieren. Videos können Zehn- oder Hunderttausende von Dollar kosten, wenn Sie die Produktion an eine professionelle Agentur auslagern. Ihr Budget hängt weitgehend davon ab, wie Sie Ihre Videos produzieren - extern, intern oder selbst.

Ihr Budget hängt weitgehend davon ab, wie Sie Ihre Videos produzieren wollen - extern, intern oder selbst.

4. Drehbuch schreiben, redigieren, nachbearbeiten

Das Drehbuch ist die Grundlage für Ihre Videoanleitungen in allen Bereichen der Produktion.

Die Erstellung des Drehbuchs sollte in Zusammenarbeit mit verschiedenen Mitgliedern des Produktionsteams erfolgen, die bei der Überarbeitung und Bearbeitung des Drehbuchs helfen, um die endgültige Version zu erstellen. Dies ist das Dokument, an dem das gesamte Team arbeiten wird. Es muss also so prägnant und gründlich wie möglich sein und gleichzeitig alle Ihre Marketing- und Markenelemente enthalten.

Zu den Techniken für das Schreiben von Videodrehbüchern gehören:

• Lehrvideos wie dieses von HubSpot

• Überzeugende Videos wie dieses Beispiel

• Erklärvideos wie das folgende, produziert von Dollar Shave Club

5. Storyboard erstellen

Ein Storyboard ist eine visuelle Darstellung der geplanten Aufnahmen, die in einem Video enthalten sein werden.

Stellen Sie sich das Storyboard als grafischen Fahrplan vor, der jede Szene Ihrer Geschichte detailliert beschreibt. Fotos, Skizzen, Illustrationen und sogar Standfotos von Videomaterial können verwendet werden, um ein Storyboard zu erstellen, und die meisten von ihnen enthalten Text, der erklärt, was in jeder Szene passiert.

Die Erstellung eines Storyboards für Ihr Video ermöglicht es dem Team, zu visualisieren, was gedreht werden muss, und sich mit technischen Fragen zu Beleuchtung, Blocking und Einstellung zu befassen.

Wenn Sie das Projekt aus der Perspektive der einzelnen Aufnahmen betrachten, können Sie den Produktionsbedarf für den Drehtag und die Postproduktion ermitteln, z. B. in Bezug auf Ausrüstung und Personal. Die Bilder müssen nicht professionell gezeichnet oder perfekt sein, um Ihnen eine visuelle Darstellung des Projekts zu geben.

Zu den Arten von Storyboards gehören:

Foto-Storyboards

Grob skizzierte Storyboards

Was sind die Schritte zur Erstellung eines Storyboards?

1. Definition der Projektziele
2. Erstellen einer Zeitleiste
3. Eine Vorlage erstellen und mit dem Zeichnen beginnen
4. Texteinblendungen einbeziehen
5. Überarbeiten und bearbeiten

Neben der Zusammenstellung von Bildmaterial, das die große Vision Ihres Videos genau widerspiegelt, und der Erstellung eines Storyboards gibt es noch weitere Elemente, an denen Sie arbeiten sollten, um Ihre Storyboards so nützlich wie möglich zu machen.

• Das Skript einbinden
• Hinzufügen einer Aufnahmezahl für jede Szene
• Hinzufügen von Notizen, um die Szene zu erklären und zu verdeutlichen

Mit einem gut gemachten Storyboard gelingt es, das Produktionsteam und den Kunden in einer gemeinsamen Vision zu vereinen, so dass es am Set oder im Schneideraum keine Überraschungen gibt. Je detaillierter das Storyboard ist, desto besser sind Sie darauf vorbereitet, ein großartiges Video zu produzieren, das alle Ziele erreicht, die Sie sich vorgenommen haben.

6. Aufnahmeliste erstellen

Eine Shot-Liste verwendet die Informationen aus dem Drehbuch und dem Storyboard, um eine Liste aller am Drehtag benötigten Aufnahmen zu erstellen.

In den Drehplänen werden spezifische Anforderungen wie die Kameraposition und die Ausrichtung der Scheinwerfer festgelegt. Sie dient als Leitfaden für den Zeitplan während der Dreharbeiten und sollte eine Beschreibung der Aufnahme, das benötigte Personal vor und hinter der Kamera, Dialoge, Requisiten und viel Platz für Notizen enthalten.

Wie sieht eine typische Shotlist aus?

• Szene-Nummern
• Schusszahlen
• Standorte
• Beschreibung der Aufnahme
• Besonderheiten der Einrahmung
• Aktion und Dialog
• Beteiligte Akteure, Eingänge und Ausgänge
• Benötigte Requisiten
• Zusätzliche Hinweise

Hier ist ein Beispiel für ein Video, das Sparkhouse für den Kunden Seed Legend gedreht hat:

7. Produktionsbedürfnisse bestimmen

Da Sie nun jedes Detail der einzelnen Szenen des Videoskennen , wird eine Liste mit den Anforderungen an die Produktion erstellt, die die für jede Aufnahme benötigte Ausrüstung enthält, von Kameras und Stativen bis hin zu Mikrofonen und Licht. Der Produktionsleiter arbeitet mit den Videofilmern und anderen Mitgliedern des Produktionsteams zusammen, um festzustellen, was für jede Szene am besten geeignet ist.

Zu diesem Zeitpunkt wissen Sie auch, welches Personal für den Auf- und Abbau und die Bedienung der Produktionsanlagen benötigt wird.

Planung der Produktionsvorbereitung als Priorität

Die Zeit und Mühe, die Sie in die umfassende Vorbereitung eines Videodrehs investieren, trägt dazu bei, dass das Projekt reibungslos verläuft und Ihre Ziele erreicht werden. Die Planung im Vorfeld der Produktion schafft einen Plan, der während des gesamten Produktionsprozesses überprüft und angepasst werden kann.