Musikvideos peppen alles auf, was man sich vorstellen kann. Ganz gleich, ob es sich um eine Zusammenstellung privater Erinnerungen handelt, um die Vermarktung einer Marke oder eines Unternehmens oder einfach nur um den Spaß am Erstellen von Videos aus purer Freude.

Die vielen Stunden, die man investieren muss, die Frustration, die sich zwischendurch aufbaut, und schließlich die Genugtuung, wenn man sieht, wie sein Werk zum Leben erwacht, machen den ganzen Spaß am Musikvideodreh aus.

Auch die Wissenschaft bestätigt dies. Die meisten Menschen sind visuelle Wesen, und der kombinierte audiovisuelle Input bringt alle kreativen Zutaten zum Vorschein. Wenn Marketing der Hauptzweck ist, sind Musikvideos das perfekte Instrument, um Ihr Zielpublikum zu beeindrucken und es für Ihre schönen Dienstleistungen oder Produkte zu begeistern.

Bis vor kurzem war das Drehen von Musikvideos jedoch nur wenigen vorbehalten, und zwar aus zwei Hauptgründen. Man musste etwas tiefer in die Tasche greifen, um die richtige Ausrüstung zu haben, und man brauchte verrückte Fähigkeiten, um herauszufinden, was alles nötig war, um es zusammenzusetzen.

Dank des technischen Fortschritts ist es jetzt möglich, ein Musikvideo mit einem Smartphone oder einem Laptop zu drehen. Bevor fortgeschrittene Benutzer auschecken: Hier geht es nicht nur um die Produktion von Amateur-Musikvideos; viele Nuggets sind für jeden geeignet.

Finden Sie heraus, wie Sie mit Wave.video einfach und schnell Musikvideos erstellen können, die Sie umhauen werden.

Welche Ausrüstung wird für die Aufnahme eines Musikvideos benötigt?

Ein Smartphone mit einer Kamera ist gut genug, um mit den grundlegendsten Funktionen zu beginnen. Allerdings könnte dies die Qualität der Ausgabe stark einschränken, insbesondere wenn Sie den "Wow-Faktor" des Endprodukts anstreben.

Ein Standard-Smartphone sollte jedoch ausreichen. Wenn Sie jedoch aufs Ganze gehen wollen, sind die folgenden Geräte ein Muss:

1. Bausatz Beleuchtung

Die beiden wichtigsten Lichtquellen sind Dauerlicht und Blitzlicht. Die Dauerbeleuchtung bietet eine gleichmäßigere Abdeckung, gibt aber auch Wärme von den Glühbirnen ab.

Stroboskoplicht ist heller und intensiver als Dauerlicht, benötigt aber eine externe Stromquelle wie eine Steckdose oder Batterien (je nachdem, welche Art von Stroboskoplicht-Kit Sie wählen). Einige Kits sind auch mit eingebauten Dimmern ausgestattet, mit denen Sie besser steuern können, wie hell oder dunkel die Zuschauer die Aufnahme wahrnehmen.

Achten Siebei der Suche nach einem Bausatz, der Ihren Bedürfnissen am besten entspricht,auf diese Eigenschaften:

• Tragbar
• Einstellbar
• Einfache Einrichtung und Nutzung
• Dauerhaft

Wenn eine elektrische Beleuchtung nicht in Frage kommt, sind Reflektoren ein ebenso guter Ersatz.

2. Ein leistungsfähiges Videobearbeitungsprogramm

Um eine optimale Ausgabequalität zu gewährleisten, müssen Sie das Filmmaterial bearbeiten. Abgesehen von den Fertigkeiten kann eine Tonbearbeitungssoftware den entscheidenden Unterschied ausmachen. Viele kostenpflichtige Programme können Ihnen dabei helfen, z. B. Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro X, DaVinci Resolve, Edius Pro und Avid Media Composer.

Wenn Sie eine einfachere Lösung bevorzugen, die ebenso leistungsfähig und taschenfreundlich ist, ist Wave.video genau das Richtige für Sie.

3. Ein gutes Mikrofon

Bei der Auswahl eines Mikrofons sollten Sie darauf achten, dass sein Frequenzgang breit genug ist, um alle Töne in Ihrem Musikvideo einzufangen.

Sie können ein Boom-Mikrofon verwenden, aber es ist besser, mehrere Mikrofone zu verwenden, um verschiedene Perspektiven jedes einzelnen Instruments oder Sängers aufzunehmen. Es ist wie mit vielen Augen: Eine Person kann nicht alles sehen, was um sie herum passiert, aber mehrere Personen zusammen können mehr Blickwinkel einfangen als sie es alleine könnten.

Außerdem sollten Sie Mikrofone wählen, die für tiefe Frequenzen empfindlich sind, da diese Art von Geräuschen bei der Verwendung einer Kamera oder der eingebauten Smartphone-Mikrofone oft verloren geht.

4. Stativ für das Mikrofon und die Kamera

Verwackelte Aufnahmen sind ein sicheres Zeichen für ein unsachgemäß aufgenommenes Musikvideo. Es ist für das Publikum eine Qual, sich das anzusehen, und könnte das ganze Video ruinieren.

An dieser Stelle ist ein Stativ sehr nützlich. Es stützt die Kamera und schützt sie vor Verwacklungen und Vibrationen während der Aufnahme. Außerdem können Sie sich während der Aufnahme leicht bewegen und verschiedene Blickwinkel auf Ihr Motiv einnehmen.

Ein Stativ kann bei schlechten Lichtverhältnissen und beim Filmen von sich bewegenden Objekten wie Autos oder Menschen hilfreich sein.

5. Externer Kamera-Monitor

Ein externer Monitor ist ein Gerät, das an die Kamera angeschlossen wird und mit dem Sie sehen können, was die Kamera sieht. Er wird auch als "Off-Camera-Monitor" oder "externer Sucher" bezeichnet.

Es gibt sie in vielen verschiedenen Größen, Formen und Ausführungen. Einige sind so konzipiert, dass sie direkt an der Rückseite der Aufnahmeszene befestigt werden können, während andere mit Ständern geliefert werden, damit Sie sie auf einem Tisch oder Schreibtisch in der Nähe des Aufnahmeortes aufstellen können.

Einer der Hauptvorteile eines externen Monitors besteht darin, dass Sie damit genau sehen können, wie die Dinge vor und während der Aufnahme aussehen. Dadurch wird die Gefahr von Fehlern während der Aufnahme minimiert, wenn es zu spät ist, um Probleme wie Beleuchtungs- oder Belichtungsprobleme zu beheben.

6. Kopfhörer

Der Ton in einem Musikvideo ist genauso wichtig wie das Bild. Mit den richtigen Kopfhörern können Sie den Ton am Set überwachen und so sicherstellen, dass alles genau richtig klingt.

Sie machen es auch einfacher, andere Geräusche von der Kamera und den Mikrofonen zu hören. Wenn es also ein Problem mit einer dieser Quellen gibt und sie während der Dreharbeiten repariert werden müssen, können Sie sie leicht hören.

Das Gleiche gilt für die Nachbearbeitung und Überprüfung. Mit Kopfhörern ist es einfacher und effizienter, die besten Ergebnisse zu erzielen.

7. Geeignete Speichermedien

Je nach Länge des Musikvideos, das Sie drehen, kann die Dateigröße den internen Speicher der Kamera schnell überfordern. Ein durchschnittlicher Musikvideodreh kann zahlreiche Aufnahmen erfordern.

Wenn dies der Fall ist, sollten Sie sich mit anderen Speichermedienlösungen eindecken. Wechseldatenträger sind ebenso leistungsfähig, aber Sie können mit der kostenlosen Videohosting-Lösung Wave.video noch einen draufsetzen.

8. Kamera

Um hochwertige Musikvideos zu drehen, benötigen Sie eine Kamera, die über diese Funktionen verfügt.

• Ausgezeichnete Leistung bei schlechten Lichtverhältnissen: Die besten Videoaufnahmen werden oft bei schlechten Lichtverhältnissen gemacht. Sie möchten nicht, dass Ihre Aufnahmen aufgrund schlechter Beleuchtung körnig oder pixelig aussehen.
• Gute Audioaufnahmefunktionen: Es ist zwar möglich, den Ton separat von der primären Videoaufnahme aufzuzeichnen, doch ist es in der Regel einfacher und zeitsparender, die Kamera als Audiorecorder zu verwenden, während das Video aufgenommen wird.
• Kamera mit guter Akkulaufzeit: Auch wenn viele moderne Smartphones und Digitalkameras tagelang durchhalten, ohne dass der Akku aufgeladen werden muss, kann es nie schaden, etwas mehr Saft zur Hand zu haben. Die Unvorhersehbarkeit eines Videodrehs sollte Grund genug sein.

5 Schritte zum Erstellen eines Musikvideos

Schritt 1: Entscheiden Sie über das Konzept und das Budget

Ein Musikvideo ist eine Kunst; wie jedes andere muss es eine Botschaft, ein Gefühl oder eine Bedeutung vermitteln.

Bevor Sie über die Produktion Ihres Musikvideos nachdenken, müssen Sie folgende Überlegungen anstellen:

• Was ist das Konzept für Ihr Video? Wie soll es aussehen? Haben Sie Bilder im Kopf, die diese Botschaft vermitteln könnten?
• Wie hoch ist das Budget für Ihr Musikvideo, und wie viel Zeit können Sie dafür aufwenden? Wenn Geld keine große Rolle spielt, sollten Sie nichts scheuen, um ein Meisterwerk zu schaffen. Andernfalls sollten Sie sicherstellen, dass Sie keine unrealistischen Erwartungen an das haben, was in einem kurzen Zeitrahmen oder mit einem begrenzten Budget erreicht werden kann.

Ein Musikvideo ohne Konzept ist wie ein Bauprojekt ohne Plan. Man kann an wichtigen Aspekten arbeiten, zum Beispiel am besten Fundament und an Wänden mit beeindruckender Tragfähigkeit. Aber am Ende ist es nur ein Haufen Beton. Ohne einen gut durchdachten Plan kommt nichts Besonderes dabei heraus, vor allem nicht in der Kunst.

Je mehr Überlegungen Sie in Ihr Musikvideokonzept einfließen lassen und je mehr Prioritäten Sie bei Ihrem Budget setzen, desto leichter wird es Ihnen fallen, genau das zu bekommen, was Sie sich vorgestellt haben, oder sogar noch besser.

Schritt 2: Erstellen eines Storyboards

Zusätzlich zu den grundlegenden Elementen eines Musikvideos sollten Sie auch Notizen zu den benötigten Requisiten und Spezialeffekten machen, die benötigt werden. Wenn Sie an einem Ort mit einer begrenzten Anzahl von Statisten filmen, ist es am besten, im Voraus zu planen, damit der Dreh reibungslos verläuft.

Ein Storyboard ist ein wichtiges Instrument für Filmemacher und Regisseure. Es ermöglicht ihnen, das fertige Produkt zu visualisieren, bevor sie mit den Dreharbeiten beginnen, und hilft ihnen sicherzustellen, dass jede Szene zu einem kohärenten Ganzen passt.

Ein gutes Storyboard stellt die verschiedenen Szenen Ihres Videos dar und zeigt auf, wie sie zueinander in Beziehung stehen. Es ist auch hilfreich, wenn Sie planen, wie Sie die einzelnen Phasen drehen werden, damit alles während der Dreharbeiten reibungslos funktioniert.

Ein Storyboard kann aus einfachen Skizzen bestehen, in denen die verschiedenen Szenen und Handlungselemente dargestellt sind. Sie können auch ein Skript entwerfen, das Ihr Konzept beschreibt, wenn Skizzieren oder Zeichnen nicht Ihr Steckenpferd ist.

Schritt 3: Wählen Sie den Standort

Der Drehort ist der erste Punkt, den Sie bei der Planung Ihres Musikvideos berücksichtigen müssen. Sie möchten einen visuell ansprechenden Ort, der die Stimmung Ihres Musikvideos einfängt.

Wenn Sie an einem öffentlichen Ort filmen, sollte dieser für die Leute leicht zu finden sein - andernfalls werden Sie es schwer haben, sie davon zu überzeugen, anzuhalten und in Ihrem Video mitzumachen!

Es gibt viele Faktoren, die bestimmen, welche Einstellung für Ihr Video am besten geeignet ist:

• Natürliches Licht ist unverzichtbar, denn es verleiht dem Bild Tiefe, Dimension und Kontrast - wichtige Elemente für das visuelle Interesse auf dem Bildschirm.
• Ablenkende Elemente (z. B. vorbeilaufende Menschen oder fahrende Autos) können eine ansonsten großartige Aufnahme ruinieren, weil sie die Kontinuität zwischen den Aufnahmen stören. Um dieses Problem zu vermeiden, wählen Sie einen ruhigen Ort, an dem der Verkehr die Aufnahme nicht stört.

Schritt 4: Personal für den Dreh

Sie haben eine großartige Idee und die Mittel, um sie zu verwirklichen. Sie haben sich um alle technischen Details gekümmert und sind bereit, loszulegen, aber bevor Sie mit den Dreharbeiten beginnen, müssen Sie noch eine Sache erledigen: das richtige Team zusammenstellen.

Das mag sich wie eine Selbstverständlichkeit anhören, aber wenn man für alles zuständig ist, von der Suche nach Drehorten über die Buchung von Talenten bis hin zur Anmietung von Ausrüstung - ganz zu schweigen von der Leitung der gesamten Produktion - kann man leicht überfordert werden.

Es ist zwar möglich, trotz des Drucks weiterzumachen, aber es ist besser, mit einem Team von Spezialisten zusammenzuarbeiten, damit Sie sich darauf konzentrieren können, dass das Konzept erhalten bleibt und mit dem Musikvideo harmoniert.

Wenn es Ihnen nichts ausmacht, jemanden dabei zu haben, der sich auskennt und weiß, wie die Dinge am Set ablaufen, dann sollten Sie in Erwägung ziehen, für einige Rollen Fachleute zu engagieren, anstatt zu versuchen, sie selbst zu besetzen. Auch dies sollte nur geschehen, wenn Ihr Budget es zulässt.

Abteilung des Direktors

Der Regisseur ist die Person, die für die Koordination des gesamten Musikvideodrehs verantwortlich ist. Er sollte in der Lage sein, unter Druck zu arbeiten und Unstimmigkeiten innerhalb des Teams auszugleichen.

Der Regisseur sollte auch in der Lage sein, die Vision für das Musikvideo zu verstehen und mit dem Team zu kommunizieren.

Schauspieler

Da sie das Gesicht des Musikvideos sein werden, ist es wichtig, dass sie das Konzept verkörpern und in der Lage sind, es dem Zielpublikum zu vermitteln.

Am besten wäre es, wenn Sie mehrere Vorsprechtermine einplanen und die Eignung jedes Schauspielers für die Umsetzung Ihres Konzepts testen, bevor Sie ihn engagieren.

Team Kinematographie

Diese Gruppe bildet den Hauptteil Ihres gesamten Musikproduktionsteams, und ihre Zusammensetzung kann über Erfolg oder Misserfolg des gesamten Projekts entscheiden.

Ein normales Kamerateam besteht in der Regel aus Tänzern, einem Requisiteur, Kameraleuten, Choreographen, einem Tonmeister und dem Grip, d. h. der Person, die für den Transport der Ausrüstung zuständig ist.

Schritt 5: Filmen Sie es

Das Filmen eines Musikvideos ist sehr aufwändig, macht aber auch Spaß. Es ist wichtig, dass Sie für eine gute Tonqualität und Beleuchtung sorgen, damit Ihre Zuschauer den Song genießen können, ohne sich die Ohren zu verrenken oder auf den Bildschirm zu schielen.

Hier sind einige Dinge, auf die Sie achten sollten:

Komposition und Kamerawinkel

Der Kamerawinkel bestimmt, wie die Betrachter das Video sehen werden. Es gibt verschiedene Varianten des Kamerawinkels, z. B. niedriger Winkel, Augenhöhe und hoher Winkel. Wenn Sie ein Musikvideo drehen, müssen Sie darauf achten, dass die Kamerawinkel das Publikum nicht vom Geschehen im Bild ablenken.

Eine gute Komposition trägt dazu bei, Ihr Konzept zu unterstützen und sicherzustellen, dass es klar und deutlich rüberkommt, ohne dass es zu hektisch ist oder von wichtigen Elementen auf dem Bildschirm ablenkt, wie z. B. einem Schauspieler oder Sänger.

Schrotgrößen

Die Aufnahmegröße ist die Größe des Bildes und kann von extrem weit bis zu einer extremen Nahaufnahme reichen. Die Aufnahmegröße hängt davon ab, welche Botschaft Sie Ihrem Publikum vermitteln wollen.

Zu den häufigsten Arten von Spritzen gehören:

• Extrem weit: Diese Einstellung wird verwendet, wenn kein bestimmtes Objekt im Fokus ist. Sie wird oft am Anfang oder Ende eines Videos verwendet, weil sie dazu beitragen kann, eine Idee innerhalb einer Szene zu entwickeln oder abzuschließen (z. B. zwei verschiedene Orte zu zeigen, an denen etwas passiert ist).
• Mittel: Diese Art von Aufnahme eignet sich, um die Beziehungen zwischen den Charakteren zu etablieren, bevor man zu einem anderen Blickwinkel/einer anderen Position usw. wechselt, aber sie funktioniert auch gut als "Zwischenaufnahme", wenn man zu schnell zwischen verschiedenen Blickwinkeln/Positionen wechselt.

Andere sind: extrem lange Aufnahme, große Nahaufnahme, mittlere Nahaufnahme, Nahaufnahme, extrem lange Aufnahme,

Einstellung

Dies ist die Umgebung, in der sich Ihre Geschichte abspielt, und sie kann Ihnen helfen, Bedeutung und Stimmung zu erzeugen oder eine Geschichte zu erzählen.

Bei der Wahl des richtigen Schauplatzes für Ihr Musikvideo müssen Sie überlegen, welche Umgebungen das zentrale Konzept visuell und akustisch am besten vermitteln. Ein idealer Schauplatz sollte die Emotionen Ihres Publikums wecken und es dazu bringen, sich auf die Figuren am Set einzulassen.

Beleuchtung

Die Qualität eines Musikvideos oder eines Videos im Allgemeinen ist in hohem Maße von der Beleuchtung der Szene abhängig. Dies sind einige der Dinge, die Sie beachten sollten:

• Gibt es genug Licht? Wenn nicht genügend Lichtquellen vorhanden sind, ist Ihr Motiv zu dunkel, und das Publikum kann es nur schwer erkennen. Um optimale Ergebnisse zu erzielen, ist eine hochwertige Beleuchtungsausrüstung erforderlich. Zunächst einmal erzeugen Kunstlichtlampen wärmere Töne, während Leuchtstoffröhren kühlere Töne erzeugen. Entscheiden Sie also vor dem Kauf, welcher Typ besser zu Ihrer gewünschten Stimmung passt.
• Wie sollen sich meine Zuschauer fühlen, nachdem sie dieses Video gesehen haben? Überlegen Sie, wie die Zuschauer emotional reagieren könnten, wenn sie etwas mit unterschiedlicher Beleuchtung sehen. Grausame oder bedrohliche Szenen erfordern eine andere Beleuchtung als bezaubernde oder romantische Szenen.

Kamerabewegung

Sie haben vielleicht die beste Idee für ein Musikvideo, aber wenn Sie nicht genau wissen, wie sich die Kamera während des Drehs bewegt, wird das Video vielleicht nicht so gut, wie Sie gehofft hatten.

Es gibt zwei Hauptmethoden, um ein Musikvideo zu drehen: aus der Hand oder mit einem Stativ.

• Freihändig: Hier nehmen Sie das Video auf, indem Sie die Kamera ohne jegliche Unterstützung halten. Mit der Handkamera können Sie einige interessante Aufnahmen machen, aber ein geschulter und erfahrener Profi ist hier besser aufgehoben. Der Nachteil ist, dass handgehaltene Bewegungen unprofessionell wirken und manchmal so aussehen, als hätte ein Amateur sie mit zittrigen Händen gefilmt (was vielleicht nicht ideal ist, wenn Sie möchten, dass Ihr Publikum Ihre Arbeit schätzt). Außerdem ist sie aufwändiger als die Stativmethode, da aufgrund von Fehlern am Set oft mehrere Aufnahmen für jede Einstellung erforderlich sind.
• Stativ: Ein Stativ sorgt für Stabilität und Konsistenz bei Videoaufnahmen von einem Winkel zum anderen über eine ganze Szene hinweg. Dies ist von entscheidender Bedeutung, wenn es darum geht, von Anfang bis Ende die Kontrolle über jeden Aspekt zu behalten, auch wenn es nicht unbedingt kreative Freiheit außerhalb bestimmter Parameter zulässt. Diese Beschränkungen tragen dazu bei, dass die Kontinuität jeder einzelnen Aufnahme gewährleistet ist, so dass später nichts fehl am Platz wirkt. Dies sorgt für ein qualitativ hochwertiges Ergebnis, anstatt sich nur auf den Zufall zu verlassen.

Je nach Ihren Vorlieben und dem Konzept des Musikvideos können Sie sich für eine der folgenden Kamerabewegungen entscheiden: Fahrt, Panorama, Schwenk, Kamerafahrt, Eintauchen in ein Thema, Dolly Shot, Neigen, Schwenken oder Podest. Sie können auch andere zusätzliche Bewegungen verwenden, das hängt ganz von Ihren Vorlieben und Ihrem Geschick mit der Kamera ab.

Knackiges Audio

Da der Ton ein wesentlicher Bestandteil des gesamten Projekts ist, muss er klar und deutlich sein, damit ihn jeder hören kann.

Eine Möglichkeit, dies zu gewährleisten, ist die Verwendung der besten Mikrofone, die Sie finden können, und die Sicherstellung, dass der Track in Bezug auf die Lautstärke der Instrumente oder des Gesangs ausgewogen klingt, ohne dass ein Teil den anderen überlagert.

Postproduktion

Hier nimmt das endgültige Ergebnis Gestalt an. Bei der Postproduktion geht es in der Regel darum, sicherzustellen, dass das Musikvideo das Konzept so einfängt, wie Sie es beabsichtigt haben, und es hervorhebt.

Es kann eine Überprüfung des Musikvideos, Empfehlungen Ihres Teams oder von Ihnen selbst sowie eine Bearbeitung oder zusätzliche Gestaltung zur Verbesserung des Videos beinhalten.

Bearbeitung von

Unabhängig davon, wie gut oder erfahren Ihr Kamerateam ist, gibt es immer ein paar Dinge, die an dem aufgenommenen Material verbessert werden können. Egal, ob es sich um verirrte Elemente im Videomaterial oder störende Geräusche im Ton handelt, Sie müssen das Musikvideo vor der Veröffentlichung bearbeiten.

Wenn Sie nicht das gesamte Musikvideo in einem Durchgang gedreht haben, müssen Sie eine oder mehrere Schnittsitzungen durchführen, um es zusammenzufügen und sicherzustellen, dass das Konzept wie vorgesehen umgesetzt wird.

Farbkorrektur

Der Prozess der Farbkorrektur kann auch als Farbabstufung bezeichnet werden. Bei der Farbkorrektur werden die Farben in Ihrem Video angepasst, um sie ästhetisch ansprechender zu gestalten und der gewünschten Stimmung anzupassen. Die Farbkorrektur ist ein wesentlicher Bestandteil der Nachbearbeitung, mit der Sie unerwünschte Farbtöne entfernen und sicherstellen können, dass Ihr Video so gut wie möglich aussieht.

Einige Dinge sollten Sie beachten, wenn Sie überlegen, wie viel Farbkorrektur Sie durchführen wollen:

• Die Stimmung, die Sie vermitteln wollen (heiter, ernst)
• Grad der Dunkelheit oder Helligkeit (je nachdem, wie neutral Sie es haben möchten)

Musik und Video auf Lager

Mit Stock-Musik und Stock-Video können Sie viel Geld und Zeit sparen. Anstelle des gesamten Prozesses der Ideenfindung, der Dreharbeiten und der Nachbearbeitung können Sie auf vorgefertigtes Archivmaterial zurückgreifen.

Es gibt sie in zahlreichen Stilen und Genres, und Sie können immer den perfekten Clip für Ihr Konzept finden. Stock-Musik und -Video sind auch kostenpflichtig oder kostenlos erhältlich, wie im Fall von Wave.video free stock footage.

Wie man ein Musikvideo mit Wave.Video erstellt

1. Gehen Sie zu Online Video Maker

Rufen Sie zunächst die offizielle Website von Wave.video auf(www.wave.video). Alternativ können Sie auch nach Wave.video suchen und auf die erste Instanz klicken, die angezeigt wird.

Bewegen Sie dann den Mauszeiger über den Bereich Werkzeuge. Daraufhin sollte ein Dropdown-Menü erscheinen, wie unten gezeigt.

Klicken Sie auf Online-Videomacher.

Alternativ können Sie auch auf diesen Linkklicken , um direkt zum Online-Videoproduzenten zu gelangen.

2. Wählen Sie ein Videoformat

Bewegen Sie den Mauszeiger über die gelbe Schaltfläche " Video erstellen" auf der Seite des Online-Videomachers. Sie sehen die vielen Möglichkeiten, wie Sie ein Musikvideo erstellen können.

Entscheiden Sie sich zunächst für die Option Leeres Video.

Wenn Sie auf die Schaltfläche " Video leeren " klicken, fordert Sie das Tool auf, ein bevorzugtes Videoformat auszuwählen. Die Wahl des Videoformats sollte mit dem Konzept des Musikvideos oder dem Zweck des Videos, das Sie erstellen, übereinstimmen. Idealerweise eignet sich das Format 16:9 am besten für Musikvideos.

3. Verwenden Sie vorgefertigte Vorlagen oder laden Sie Ihr eigenes Video hoch

Wie Sie in der anfänglichen Aufforderung gesehen haben, als Sie mit dem Mauszeiger über die Schaltfläche " Video erstellen " fuhren, können Sie auch kostenlose vorgefertigte Vorlagen auswählen oder Ihr(e) Video(s) hochladen.

4. Bilder, Videos oder Musik hinzufügen

Sobald Sie mit der Arbeit an Ihrem Musikvideo auf Wave.video editor begonnen haben, können Sie kostenlose Bilder, Videos oder Audiodateien hinzufügen, um Ihre Arbeit zu ergänzen.

5. Lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf

Begrenztes Budget? Sind Sie mit komplizierter Schnittsoftware überfordert? Wave.video hält Ihnen den Rücken frei. Gehen Sie aufs Ganze und scheuen Sie keine Mühen, um Ihr Musikvideo zu einem einzigartigen Werk zu machen.

Navigieren Sie durch die zahlreichen Bearbeitungsoptionen des Wave.video Editors

Fügen Sie Sticker hinzu, ändern Sie das Layout oder passen Sie sogar die Größe des Videos an, wenn Sie den Inhalt für eine andere Plattform verwenden möchten. Mit Wave.video gibt es keine Einschränkungen, was Sie tun können oder wie Sie Ihr Musikvideo bearbeiten können.

Abschließende Überlegungen

Wenn die meisten Leute darüber nachdenken, wie man ein Musikvideo dreht, sind sie sich einig, dass dies eine komplizierte und teure Angelegenheit ist.

Das ist jedoch weit von der Realität entfernt. Mit kostenlosen Tools wie Wave.video kann jeder vom Amateur bis zum Profi Musikvideos mit wenig oder gar keinem Budget erstellen. Es macht auch Spaß und lohnt sich, wenn man den gesamten Prozess durchläuft.

Aber um ehrlich zu sein: Ein Musikvideo zu drehen, ist kein Spaziergang. Man braucht vielleicht mehrere Versuche und muss hier und da ein paar Anleitungen lesen, aber irgendwann hat man es raus. Außerdem, was gibt es zu verlieren? Wave.video ist eine kostenlose Plattform, und Sie können Premium-Funktionen nutzen, die mit einigen teureren Alternativen vergleichbar oder sogar besser sind.

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