Każdy wywiad lub wideo ma swój punkt ciężkości, czy to lider polityczny jest przesłuchiwany do biuletynu politycznego, czy też firma próbuje zwiększyć świadomość na temat swojej marki i produktów.

Jednak utrzymywanie widzów przyklejonych do tego jednego tematu przez cały czas trwania filmu może być nudne i nieangażujące. Twoje wideo musi być dynamiczne i angażujące, aby skutecznie przekazać wiadomość widzom. Jest na to doskonały sposób - świetne materiały B-roll.

Czym jest materiał B-roll?

Materiał B-roll to każdy dodatkowy materiał filmowy, który uzupełnia główny materiał w filmie, który jest również znany jako materiał A-roll.

Materiał B-roll to każdy dodatkowy materiał filmowy, który uzupełnia główny materiał w filmie, który jest również znany jako materiał A-roll.

W wywiadzie politycznym, na przykład, materiałem A-roll jest sam wywiad, w którym prowadzący wywiad angażuje się w rozmowę z zaproszonym liderem politycznym. Materiał B-roll to każde inne ujęcie poza wywiadem, które pojawia się w trakcie jego trwania. Może to być nagranie protestujących w kraju lub obrady parlamentu.

Czasami cały materiał w filmie może być uznany za B-roll, jeśli ujęcia mają jednakową wagę w całym filmie. Film może mieć również materiał A-roll bez materiału B-roll.

Jednak znakomita produkcja wideo wykorzystuje oba rodzaje materiałów filmowych do tworzenia treści, które przykuwają uwagę widzów i utrzymują ich zainteresowanie przez cały czas trwania produkcji.

Jeśli chcesz poprawić jakość swoich wywiadów i filmów, oto kilka prostych, ale skutecznych sposobów na wykorzystanie materiału B-roll do tworzenia lepszych produkcji.

Jeśli nadal masz problem z wymyśleniem dobrej strategii dla swoich filmów, sprawdź ten przewodnik o tym, jak stworzyć udaną kampanię wideo, aby uzyskać pełny obraz procesu związanego z produkcją wideo.

1. Zachowaj znaczenie

Złym pomysłem jest używanie materiału B-roll, który jest zupełnie niezwiązany z główną treścią.

Materiały B-roll muszą być zawsze związane z główną myślą wywiadu lub filmu. Nie chcesz przeprowadzać wywiadu z lekarzem weterynarii tylko po to, aby zamieścić film o ludziach w szpitalu.

Materiały filmowe B-roll muszą być zawsze związane z główną myślą wywiadu lub filmu.

Jeśli materiał wtórny nie jest czytelny na pierwszy rzut oka, będzie tylko rozpraszał uwagę widzów.

Kiedy zaczynasz kręcić materiał B-roll, zastanów się, o czym jest ten film. Jeśli ma scenariusz, przejrzyj go i dopasuj swoje ujęcia do scenariusza.

Po całkowitym zrozumieniu celu filmu, spróbuj stworzyć scenę, która podbudowuje wiadomość z różnymi ujęciami, które przynoszą temat do domu i pełnego koła.

Następnie, podczas kręcenia materiału B-roll, upewnij się, że dodaje on do niuansów Twojej produkcji, a nie odwraca uwagę widzów od głównego celu filmu.

Zachowaj to niezwykle istotne i pozwól, aby materiał filmowy wzmocnił oryginalny cel twojego filmu, zamiast od niego odchodzić.

Ten film został stworzony dla rządu Alberty, aby podkreślić różne aspekty prowincji i to, co sprawia, że Alberta jest unikalna i wyjątkowa.

Upewniliśmy się, że nasz materiał filmowy uzupełnia dialog każdego z uczestników i nadaje ich słowom życie i znaczenie dla widza. Ci ludzie kochają swoje społeczności i prowincję, więc użyliśmy naszych materiałów filmowych, aby wzmocnić ich przesłanie i pokazać je widzom.

2. Prawidłowe techniki redakcyjne

Proces montażu może być bardzo istotny dla jakości i wpływu Twojego filmu lub wywiadu. Planując swoje wideo i B-roll, weź pod uwagę ostateczny układ produkcji.

Zastanów się głęboko nad tym, gdzie chcesz, aby edycje były zlokalizowane i jak długo powinny działać.

Na przykład, jeśli wywiad z profesorem w college'u lub uniwersytecie, otworzyć z ujęć szkoły, jego klasie, a jego studenci. Stale przywoływać ujęcia z tego materiału w całym wywiadzie, aby zwiększyć swoje punkty i temat.

Jeśli chcesz, aby tytuły wyświetlały się u dołu ekranu, gdy Twój obiekt się przedstawia, zaplanuj je przed procesem edycji, aby usprawnić całe tworzenie filmu.

Jeśli Twój materiał B-roll ma przebiegać w określonej kolejności, np. od pytania do pytania, upewnij się, że treść jest odpowiednio ułożona i zaplanowana.

Możesz to zrobić poprzez wcześniejsze storyboardowanie swojego wideo.

Twoje przejścia powinny sprawić, że wideo będzie płynne z szybkimi i bezbłędnymi efektami, które dodają do ogólnego doświadczenia Twojej produkcji.

Jeśli część materiału filmowego nie służy głównemu celowi Twojego projektu, możesz go wyciąć lub znaleźć dla niego inne przeznaczenie. Bądź kreatywny i dodaj trochę dodatkowego blasku tam, gdzie możesz.

Niezwykle ważne jest znalezienie świetnego tła muzycznego, które doda dodatkowego "smaczku" Twojej produkcji.

3. Pokaż, nie opowiadaj

Materiał A-roll będzie pełnił rolę narracyjną w Twojej produkcji. Uzupełnij go o demonstrację.

Użyj ilustracyjnych ujęć B-roll, aby odpowiednio pokazać to, co jest omawiane w wywiadzie lub wideo.

Dzięki temu widzowie łatwiej śledzą i rozumieją, co mówi rozmówca.

Na przykład, wideo świadomości marki dla firmy zajmującej się projektowaniem wnętrz powinno mieć jakiś świetny materiał filmowy, w którym składają razem niesamowitą przestrzeń w tle i pokazują różne niuanse ich procesu.

Dodanie takiego materiału do filmu również łamie monotonię tego- zamiast oglądać jedną osobę wyjaśniającą swój proces na długość filmu, dostajesz zobaczyć ich słowa w akcji, która jest znacznie bardziej ekscytująca do oglądania i utrzymuje widza zainteresowany.

4. Rób różne zdjęcia

Ważne jest, aby upewnić się, że masz różne ujęcia, aby mocniej wydobyć wiadomość, że B-roll stara się przełożyć.

Różnorodność pomaga dać pełniejszy obraz tego, co pokazuje wywiad lub film. Twoim celem powinno być danie widzowi pełnego obrazu wiadomości, którą próbujesz przekazać.

Kiedy będziesz edytować, będziesz miał wiele różnych ujęć B-roll, z którymi możesz się bawić. Jeśli starannie je wybierzesz, będziesz w stanie stworzyć niesamowite wideo z dobrą fabułą.

Na przykład ten film, który został wyprodukowany dla Pinnacle Digest, zawiera ujęcia z całej Kanady, aby zademonstrować ich kampanię, która ma na celu dostarczenie wiedzy o kanadyjskich firmach w całym ich cyklu rozwoju od wybrzeża do wybrzeża.

5. Czas ujęć

Długość ujęć B-roll może się różnić w zależności od celu i charakteru Twojego filmu. Na przykład film promocyjny trwający krócej niż minutę będzie miał bardzo krótkie ujęcia B-roll.

Muszą one być jasne, zwięzłe i wypluwać istotność w ciągu sekundy. Dłuższy film mający na celu zademonstrowanie widzom pewnego procesu może mieć dłuższe ujęcia B-rollowe o długości od 10-30 sekund.

Niektóre materiały filmowe mogą przekroczyć ten czas, o ile są angażujące i przechodzą z jednego ujęcia na drugie, pokazując różne kąty.

Podczas kręcenia materiału B-roll upewnij się, że surowy materiał przekracza docelowy czas trwania finalnego filmu. Przyda się to podczas procesu edycji.

Kiedy kręciliśmy ten film dla Sangudo Custom Meat Packers, nasz materiał B-roll został wykorzystany do podkreślenia szczególnych punktów tego, co sprawia, że rodzinna firma jest wyjątkowa i szczególna dla swojej społeczności.

Upewniliśmy się, że podkreśliliśmy te obszary za pomocą materiałów filmowych, które nakręciliśmy podczas naszego pobytu w ich obiektach i zgraliśmy je ze scenariuszem, aby upewnić się, że wszystko płynnie ze sobą współgra.

Myśl końcowa

Materiał B-roll może nadać Twojej produkcji wideo nowe życie i stworzyć poczucie profesjonalizmu i zainteresowania, którego nie da się osiągnąć za pomocą samego materiału A-roll.

Jest wciągająca, a w większości przypadków ekscytująca dla odbiorców. Jeśli jest dobrze zredagowany, może dodać dynamikę i znaczenie do twoich treści w taki sposób, że żadna inna technika nie może.

Aby urozmaicić swój film, zadbaj o to, by ujęcia B-roll były związane z treścią filmu, upewniając się, że są one nieodłącznie związane z materiałem A-roll.

Trzymaj się scenariusza i wspieraj cel filmu. Zmontuj swój film w taki sposób, aby materiał B-roll płynnie łączył się z głównym materiałem.

Upewnij się, że wszystko dobrze płynie, a przejścia są zwięzłe i płynne.

Dzięki tym wskazówkom i świetnym przykładom B-roll, Twoje wywiady będą dość pouczające, ciekawe i przyciągną publiczność, która będzie zmotywowana do oglądania do końca.