Jak stworzyć wprowadzenie wideo, które przyciągnie uwagę odbiorców?
8 sekund.
To cały czas, jaki masz na przyciągnięcie uwagi widzów, zanim przejdą do innego filmu.
Jeśli przegapisz swoją szansę na zaimponowanie i zaangażowanie widza w tym krótkim czasie, nie będziesz miał kolejnej szansy.
Jak zaangażować odbiorców w tak krótkim czasie?
Przyjrzyjmy się pięciu technikom, których można użyć do napisania wprowadzenia wideo, które od razu przyciągnie widzów.
1. Stwórz lukę ciekawości dzięki wprowadzeniu wideo
Twoje wideo ma coś, czego chcą Twoi widzowie; to jest to, co sprawia, że widzowie klikają w Twoje wideo, gdy widzą je na swoich ekranach. Ludzie biznesu nazywają to "propozycją wartości" - wartością, którą obiecuje im Twój film.
Propozycja wartości filmu może być następująca
- rozwiązanie bolesnego problemu
- interesujący pomysł, o którym nie pomyśleli
- zabawny skecz obiecujący śmiech i nie tylko.
W każdym razie, zanim usiądziesz do pisania wprowadzenia wideo, upewnij się, że wiesz, co to jest.
Zanim usiądziesz do napisania wprowadzenia do filmu, upewnij się, że znasz jego wartość.
Gdy już to ustalisz, chcesz drażnić widza tym, co marketerzy nazywają luką ciekawości - różnicą między tym, co widz wie, a tym, co chce wiedzieć.
Jak sama nazwa wskazuje, luka ciekawości sprawia, że widz jest ciekawy przesłanek filmu - możesz już wywołać to uczucie poprzez tytuł i miniaturę - bezujawniania tego, co jest.
Poniższy film Bloomberga wzbudza ciekawość już od tytułu i miniatury - można się domyślić, o jakie miasto chodzi, ale nie jest to łatwe. Wideo zaczyna się od wzmianki o mieście, do którego się odnosi - Mexico City - pokazując jednocześnie jeden z głównych zabytków miasta. Zanim klikniesz wideo, aby dowiedzieć się miasta z historii, jest już za późno; historia cię wciągnęła.
Kluczem do stworzenia potężnej luki w ciekawości jest opóźnienie głównej idei filmu przy założeniu, że są oni zaznajomieni i posiadają wiedzę na temat tematu filmu i na tej podstawie budują wprowadzenie.
Pomyśl o tym jak o doświadczeniu otwierania Kinder Niespodzianki lub McDonald's Happy Meal - dzieci uwielbiają je kupować, ponieważ wiedzą, że dostaną zabawkę, z wyjątkiem tego, że nie wiedziałeś ,którą.
Poniższy film z Vox wykorzystuje interesujący nagłówek, odnosząc się do usług, które wszyscy znamy - Netflix - ale szokuje w ostatniej części nagłówka, gdy mówi - "wszystko bez internetu".
Pierwsze 30 sekund to mieszanka obrazów Kuby, kraju, w którym znajduje się ta tajemnicza usługa, z narratorem mówiącym o łatwości korzystania z Netflixa i innych usług streamingowych. Nagle narrator pyta, jak te usługi działają w autorytarnym kraju takim jak Kuba?
Ważne jest, aby zrównoważyć uczucie, jakie wywołuje luka ciekawości, aby ich nie zmylić; jeśli będziesz zbyt trudny do zdobycia, poczuje się protekcjonalnie - tj. sprawisz, że poczują się, jakby nie byli mądrzy - niszcząc w ten sposób jakąkolwiek szansę na ich zaangażowanie.
2. Wykorzystanie techniki Arystotelesa
Wiesz już, że przeciętny widz ma krótki czas skupienia uwagi. W związku z tym wprowadzenie do filmu powinno od razu przejść do rzeczy, pokazując widzowi, czego nauczy się w filmie.
Jednym z popularnych sposobów na wprowadzenie głównego założenia filmu od samego początku jest użycie tak zwanej "techniki Arystotelesa" lub, jak nazywają ją filozofowie, "tryptyku arystotelesowskiego".
Pozostawiając wszystkie filozoficzne idee za sobą, technika Arystotelesa jest trzyczęściową techniką używanąprzez mówców publicznych i autorów treści do przedstawiania argumentów.
Oto jak to działa:
- Powiedz widzom, co chcesz im przekazać - zarównowe wstępie, jak i w nagłówku, powiedz im dokładnie, czego dowiedzą się z filmu.
- Powiedz im to, co chcesz im powiedzieć - wfilmie pokaż im to, co obiecałeś im pokazać.
- Powiedz im, co im powiedziałeś - wostatnich kilku sekundach filmu podsumuj wszystko, o czym mówiłeś.
Oto jeden z przykładów od Tima Schmoyera z Video Creators, który wykorzystuje pierwsze sekundy, aby przedstawić tło tematu filmu, a następnie wyjaśnia, o czym będzie mówił w pozostałej części.
Technika Arystotelesa jest szczególnie przydatna podczas tworzenia samouczków i filmów technicznych, w których najważniejsza jest jasność myśli. Najlepsze jest to, że jest niezwykle łatwa do wdrożenia; wszystko, co musisz zrobić, to wyjaśnić, o czym jest film.
3. Opowiedz im historię
Nie jest tajemnicą, że ludzie lubią opowiadać historie, zwłaszcza jeśli chodzi o format wideo. Porównanie filmów wypuszczonych w ciągu ostatnich 100 lat pokazuje, że prawie większość z nich to fabularyzowane historie, a dokumenty non-fiction stanowią znikomą część branży.
Oznacza to, że opowiedzenie widzom historii jest gwarantowanym sposobem na przyciągnięcie ich, zanim zdążą kliknąć. Pytanie brzmi: jak szybko stworzyć historię?
Opowiadanie widzom historii to gwarantowany sposób na przyciągnięcie ich, zanim zdążą kliknąć.
Okazuje się, że można wykorzystać formułę storytellingu S.I.C., technikę używaną przez pisarzy do rozwijania historii w kilku akapitach. Oto jak to działa:
- Zacznij od rozwinięcia sytuacji - to znaczy, zacznij od zdefiniowania tła i postaci dla swojej historii oraz problemu, który łączy te dwa elementy.
- Wywołaj zainteresowanie, wyjaśniając, jak rozwinął się problem, jak bohaterowie stawili mu czoła i jak zmieniła się sytuacja.
- Zakończ podsumowaniem, w którym pokażesz, jak bohaterowie poradzili sobie z wyzwaniem i czego się nauczyli - "morałem" historii.
Wendover Productions to kanał, który porusza tematy "jak działa świat". Sam Denby, gospodarz, porusza "nudne" tematy, takie jak lotniska, transport i logistyka, a mimo to kanał ma ponad 2,70 miliona subskrybentów. Jak udaje mu się zdobyć tak ogromną rzeszę fanów? Opowiadając historie.
Zadaj sobie pytanie: "Jaka historia kryje się za moim filmem?". Zawsze istnieje postać - prawdziwa lub wymyślona - do której można odnieść film; znajdź tę postać, problemy, z którymi się borykała, i pokaż je we wprowadzeniu.
4. Pokaż podgląd we wprowadzeniu do filmu
Tytuł i miniatura filmu odgrywają kluczową rolę w przyciągnięciu uwagi widza, co zilustrował przykład Bloomberga. Marketerzy nazywają to "przynętą na kliknięcie": wzbudzasz zainteresowanie widza i obiecujesz coś, co wydaje się szokujące, interesujące lub wyjątkowe.
Problem polega na tym, że Twoje obietnice mogą szybko się rozminąć z rzeczywistością, jeśli nie wykorzystasz początkowego zainteresowania widzów. Wprowadzenie do filmu musi udowodnić, że film pokaże widzom coś wartościowego; w przeciwnym razie stracisz ich.
Wprowadzenie do filmu musi udowadniać, że film pokaże widzom coś wartościowego; w przeciwnym razie stracisz ich.
Zacznij od pokazania podglądu najważniejszej, szokującej lub interesującej części filmu, zwłaszcza jeśli ten podgląd łączy się z miniaturą i/lub tytułem filmu.
Casey Neistat, jeden z czołowych influencerów YouTube, zawsze używa podglądu, zarówno w miniaturkach swoich filmów, jak i we wstępie. Poniższy film przedstawia jego doświadczenia z podróży z biletem lotniczym o wartości 21 000 USD, Casey zaczyna od pozornie przypadkowego, ale fascynującego pytania.
15 sekund później pokazuje kartę, na której wyjaśnia, o co chodzi w filmie - jak zdobył bilet i trasę podróży. Gdy już przyciągnie widza ekscytującą zapowiedzią i kilkoma podstawowymi informacjami, rozpoczyna film od początku historii.
Podglądy wideo są skuteczne, gdy wideo pokazuje zabawny, fascynujący lub inspirujący klip z filmu, tak jak w filmie Niestait.
Oto kilka wskazówek, jak sprawić, by miniatura wideo działała jak najlepiej.
5. Stwórz wprowadzenie wideo, które ich rozśmieszy
Jedną z głównych zalet filmów w porównaniu z tekstem jest to, że pozwalają one na znacznie większy zakres emocji. Im więcej emocji możesz wywołać u widza, tym bardziej go zaangażujesz.
Spośród nieograniczonej liczby dostępnych emocji, śmiech jest jedną z najważniejszych ludzkich cech, które można wykorzystać w swoich filmach. Śmiech tworzy emocjonalną więź między widzami, przynosząc wiele korzyści.
Rozpoczynanie filmów od śmiechu to gwarantowany sposób na szybkie zaangażowanie widzów, co wyjaśnia, dlaczego niektóre z najpopularniejszych filmów w YouTube to wpadki i inne zabawne klipy.
Oto jak stworzyć zabawne wprowadzenie wideo:
Złam ich oczekiwania
Humor polega na przełamywaniu oczekiwań widzów.
Rozważmy słynny cytat Groucho Marxa: "To są moje zasady, a jeśli ci się nie podobają... cóż, mam inne" .
To, co czyni go zabawnym, to kalambur po wielokropku; to nieoczekiwany i nieskrywany brak moralności, o którym mówi Groucho, sprawia, że jego żart jest zabawny.
Kiedy piszesz wprowadzenie do filmu, zadaj sobie pytanie: "Jakie są oczekiwania widzów dotyczące tematu Twojego filmu?". Weź to i odwróć to do góry nogami.
W pierwszych 25 sekundach poniższego filmu narrator - który nazywa się "Sciencephile the AI" i używa sztucznego generatora głosu do narracji scenariusza - buduje rozmach wokół złożoności tematu filmu.
Na początku można by pomyśleć, że Sciencephile the AI odnosi się do fizyki, jak sugeruje tytuł filmu. Ale potem przełamuje oczekiwania kilkoma zabawnymi uwagami.
Śmiej się z siebie
Nie ma lepszego sposobu na wykorzystanie humoru niż pokazanie widzom, że ty, gospodarz, jesteś taki sam jak oni. Wszyscy jesteśmy przyciągani do myślenia, że ktokolwiek przemawia w filmie - lub prezentacji - jest autorytetem.
Wykorzystaj to uprzedzenie, które wszyscy mamy wbudowane, aby śmiać się z siebie. To przełamie lody między widzem a tobą i zyskasz jego szacunek.
Joe Scott stworzył duży kanał YouTube obejmujący głównie tematy naukowe, wykorzystując przy tym mieszankę żartów, dziwnych min i niezręcznej ciszy. Stworzył nawet "postać" wokół siebie, dzięki czemu jego filmy są wyjątkowe i zabawne.
To, czy ta "postać" jest prawdziwa, czy nie, nie ma znaczenia; te atrybuty sprawiają, że jego filmy są zabawne i wciągające, nawet gdy porusza złożone tematy.
Wyolbrzymianie punktu
Wyolbrzymienie lub "hiperbola" to narzędzie komediowe używane przez komików do wyśmiewania powszechnie akceptowanej sytuacji lub idei. Wyolbrzymiając ten pomysł, pośrednio mówisz widzom, że oboje wiecie, o czym lub o kim mówisz. Sprawia to, że widz czuje się wyjątkowy i wyjątkowy, co buduje zaufanie między widzem a Tobą.
Jeff Nippard jest ekspertem fitness, który publikuje filmy na temat budowania mięśni. W poniższym filmie parodiuje "kulturę bro", która po globalnej blokadzie zaczęła tworzyć filmy na temat treningu w domu.
Kilka pierwszych filmów zaczyna się już od tego, że Jeff popija colę (co jest powszechnym żartem wśród entuzjastów fitnessu jako coś, co zrobiłby początkujący) i inne absurdalne ćwiczenia, takie jak "sip curls" - kręcenie bicepsów za pomocą dzbanków na mleko podczas picia mleka w tym samym czasie.
Przyciągnij uwagę odbiorców dzięki wprowadzeniu wideo
Dzięki tym pięciu technikom nie będziesz już pisał wstępów do filmów tak jak wcześniej. Teraz już wiesz, że przyciągnięcie uwagi widza na wczesnym etapie filmu ma kluczowe znaczenie dla jego zaangażowania i zwiększenia retencji widzów.
Znajdź odpowiednią lukę w ciekawości, przedstaw ją szybko, połącz ją z historią i zabawną uwagą, a od razu przyciągniesz ich uwagę. Której z tych pięciu technik użyjesz w następnym wprowadzeniu wideo?
Ponadto, jeśli szukasz łatwego w użyciu kreatora intro wideo - wypróbuj Wave.video! Obiecujemy, że nie pożałujesz.
